L'Académie de Dunhuang et Tencent Pictures transforment cinq fresques en films à doubler pour 1 RMB

Les fresques de Dunhuang sont restaurées grâce aux recettes des billets de visite, et la pandémie a fermé le site. Tencent Pictures avait également cessé ses activités : deux entreprises à l'arrêt se sont donc associées pour que les fresques financent elles-mêmes leur restauration auprès de personnes confinées chez elles.

Transformer cinq fresques de Dunhuang en micro-films animés que les utilisateurs peuvent doubler eux-mêmes ; les amis paient 1 RMB pour regarder, et l'argent des « billets » restaure les fresques.

Tencent Pictures a adapté cinq récits classiques des fresques en micro-films animés dans le mini-programme Dunhuang sur WeChat, en animant les figures restaurées plutôt qu'en les redessinant. Les utilisateurs choisissaient un personnage, enregistraient les répliques, partageaient le film et invitaient des amis à doubler ensemble ; regarder un film doublé coûtait 1 RMB, l'intégralité des recettes étant versée au fonds de restauration des fresques de Dunhuang.

À 1 RMB par visionnage, le projet a généré 6,2 millions de RMB de « recettes de box-office », entièrement consacrées à la restauration des fresques. Il a offert à deux organisations à l'arrêt à cause de la pandémie un modèle de divertissement social opérationnel, est entré dans les archives des D&AD Awards et est devenu une étude de cas d'efficacité WARC pour la collecte de fonds culturelle pendant le confinement.

Les fresques de Dunhuang, site désertique chinois fermé aux visiteurs pendant une grande partie de la pandémie, sont normalement restaurées grâce aux recettes des billets de visite. Lorsque la COVID-19 a fermé le site, ce financement s'est arrêté ; Tencent Pictures, un studio de cinéma également contraint de fermer, a été confronté au même problème. Deux entreprises à l'arrêt ont décidé de faire en sorte que le patrimoine lui-même finance sa restauration.

Tencent Pictures a produit cinq micro-films inspirés de cinq célèbres récits des fresques de Dunhuang — dont le Cerf aux neuf couleurs et les Cinq cents bandits — animés à partir de fresques restaurées numériquement plutôt que redessinées. Ils ont été diffusés en avant-première dans le mini-programme « Cloud Tour Dunhuang » sur WeChat, où les utilisateurs pouvaient les regarder et les partager, choisir un personnage, appuyer sur enregistrer et doubler eux-mêmes les répliques.

L'astuce qui en a fait un moteur de financement était la boucle d'invitation et le prix : les spectateurs pouvaient inviter des amis à doubler un film ensemble, et regarder un film terminé, doublé par les utilisateurs, coûtait 1 RMB. Un billet symbolique, un événement social à la maison et les dialectes chinois ont transformé un film patrimonial en quelque chose que les amis créaient ensemble plutôt qu'en un simple spectacle.

Le projet a généré 6,2 millions de RMB de « recettes de box-office » à 1 RMB par visionnage, l'intégralité des recettes allant au fonds de restauration des fresques de Dunhuang. Il est entré dans les archives des D&AD Awards comme exemple de deux entreprises à l'arrêt à cause de la pandémie redémarrant grâce au divertissement social, et WARC l'a repris comme étude de cas d'efficacité d'un patrimoine culturel levant lui-même les fonds de sa réparation.

Des frais de visionnage de 1 RMB ont transformé un don en billet de cinéma, supprimant la gêne caritative et donnant à l'acte une apparence de divertissement.

Les utilisateurs ne se contentaient pas de regarder les dessins animés : leur propre voix faisait partie du film, ce qui faisait du partage du doublage terminé une réussite personnelle.

Le fonds de restauration donnait à chaque yuan une destination évidente, si bien que les micropaiements s'additionnaient en une cause que l'on pouvait désigner.

La portée de WeChat et le mécanisme d'invitation à doubler ont transformé chaque utilisateur en distributeur, permettant au projet de se diffuser sans budget média.

Le confinement laissait les gens chez eux avec du temps et un téléphone, exactement le public qu'un mini-programme interactif pouvait atteindre.

Quand le moteur de revenus s'arrête — tourisme, cinémas, billets —, transformez le bien culturel en contenu interactif qu'un public paie une somme symbolique pour consommer : le jeu du public devient le financement.

Dubbing the Movie a bouclé la boucle entre divertissement et conservation : les 6,2 millions de RMB collectés sont allés au fonds de restauration des fresques de Dunhuang, offrant à un site patrimonial un flux de revenus numériques en l'absence de touristes. Le travail est entré dans les archives des D&AD Awards et a été repris par WARC comme étude de cas d'efficacité, et le schéma — laisser le public prêter sa voix, partager et payer une somme symbolique pour du contenu culturel — est devenu une référence pour la collecte de fonds patrimoniale à l'époque de la pandémie en Chine.