Un crítico de coches prueba el coche de persecución de The Shadow Strays — «Car Review Gone Astray»

Netflix Indonesia estrenó The Shadow Strays, de Timo Tjahjanto, el 17 de octubre de 2024. La película está saturada de acción y destrucción, y su pieza central es una persecución de coches de 23 minutos en la que el vehículo sobrevive a combates, disparos y explosiones. El problema de marketing era la autoselección del público: un título de acción duro corría el riesgo de quedarse como una película para los devotos de la acción y los seguidores de culto del director. El objetivo declarado de Good People Network era hacer de The Shadow Strays una película que todo el mundo pudiera disfrutar, no un acontecimiento de nicho de género.

Un destacado crítico de coches indonesio prueba el coche de persecución de The Shadow Strays como si fuera un vehículo real, convirtiendo los 23 minutos más duros de la película en una comedia que cualquiera puede disfrutar.

La agencia recurrió a Fitra Eri, un crítico de coches cuyas reseñas llegan a millones de suscriptores indonesios, y le pidió que reseñara el coche de la secuencia de persecución: el vehículo que atravesó toda la destrucción e impulsó la adrenalina del público. La pieza social, producida por Berkah Film y dirigida por Sanhaji, puso a un crítico de confianza frente a una máquina que ningún coche real podría sobrevivir, de modo que el espectáculo más intenso de la película se convirtió en la premisa de un chiste en lugar de una barrera. La propia colaboración transmitía el mensaje: si un crítico de coches puede tratar la acción de esta película como material, la película pertenece a todos, no solo a los amantes de la acción.

El trabajo ganó el Oro y el Grande en el Lotus de Digital & Social en ADFEST 2025. El presidente del jurado, Noriaki Onoe, dijo que «amplió los límites de la narrativa de la era social y aprovechó a los influencers de forma significativa y contextual», y añadió que «no solo siguió tendencias, sino que usó la creatividad para elevar el impacto». La película que promovía la campaña pasó cuatro semanas en el Top 10 global de Netflix, con 61,2 millones de horas de visualización y 25,3 millones de visualizaciones completas, entró en el Top 10 global de habla no inglesa en los seis días posteriores al estreno y alcanzó el Top 10 en 85 países en su primera semana; las listas por país de Netflix acabaron mostrando el título en 87 mercados.

Cuando Netflix Indonesia estrenó The Shadow Strays, de Timo Tjahjanto, el 17 de octubre de 2024, la mayor fortaleza de la película parecía un problema de marketing. Su pieza central es una persecución de coches de 23 minutos cargada de combates, disparos y explosiones, y el riesgo del lanzamiento era que el público la interpretara como un título solo para fans de la acción o seguidores de la marca de culto del director, manteniendo alejados a los espectadores ocasionales.

La respuesta de Good People Network reformuló la secuencia más extrema de la película como la premisa de un chiste. La agencia pidió a Fitra Eri —un crítico de coches con millones de suscriptores indonesios— que reseñara el coche de la persecución, el vehículo que había sobrevivido a todo tipo de destrucción en la secuencia. Un crítico de confianza evaluando solemnemente una máquina que ningún coche real podría sobrevivir convirtió el espectáculo más duro de la película en comedia en lugar de una barrera de entrada.

La colaboración era la estrategia, no un añadido: emparejar una película violenta con un experto cuya autoridad se refiere a vehículos cotidianos señalaba que The Shadow Strays pertenecía a todos, no solo a los devotos de la acción. La propia candidatura de la agencia describió el cambio exactamente en esos términos: la película ya no era la película del amante de la acción ni la del seguidor de culto, sino una película que todos podían disfrutar.

Los resultados se reconocieron en ADFEST 2025, donde «Car Review Gone Astray» se llevó el Oro y el Grande en Digital & Social; el jurado le atribuyó haber ampliado la narrativa de la era social y haber usado a un influencer de forma significativa y contextual. El título que promovía pasó cuatro semanas en el Top 10 global de Netflix (61,2 millones de horas, 25,3 millones de visualizaciones completas), entró en el Top 10 global de habla no inglesa en los seis días posteriores al estreno y apareció en el Top 10 de 85 países en su primera semana.

La experiencia del influencer era adyacente, no idéntica: un crítico de coches aportó un formato de confianza a una película, de modo que el chiste llegó dentro de un contenido que su público ya había elegido ver.

El absurdo desajuste —reseñar un coche que sobrevivió a tiroteos y explosiones— convirtió el propio espectáculo de la película en el remate en lugar de la razón para mantenerse alejado.

El objetivo declarado era ampliar el público, no reforzar el género: la creatividad pretendía explícitamente convertir una película de acción en una película que todos pudieran disfrutar.

La idea era nativa de la cultura pop indonesia, al emparejar a un querido creador local con un éxito de taquilla local, que es lo que el jurado quiso decir con uso contextual de influencers.

El entretenimiento de nicho crece cuando se traduce al formato nativo de un público: reseñar la película como si fuera un coche permitió a los espectadores ocasionales reírse del espectáculo en lugar de quedar excluidos por él.

En ADFEST 2025 el trabajo se llevó tanto el Oro como el Grande en Digital & Social; el presidente del jurado, Noriaki Onoe, dijo que amplió los límites de la narrativa de la era social y usó a un influencer «de forma significativa y contextual». La película que promovía pasó cuatro semanas en el Top 10 global de Netflix (61,2 millones de horas, 25,3 millones de visualizaciones completas), y el informe de engagement del segundo semestre de 2024 de Netflix contabilizó 72,3 millones de horas para el título. El caso se convirtió en un ejemplo del circuito de premios sobre el uso de la credibilidad de un creador para ampliar el público de un título de género.