Ezer – von Michael Bierut als „Meister der erfinderischen hebräischen Schriftgestaltung“ bezeichnet – gab den Studenten die Aufgabe, zwei Sprachen stilistisch in Einklang zu bringen, indem sie die grundlegenden Strukturen und Architekturen hebräischer Buchstaben untersuchten.
Die Idee
„Wörtliche typografische Übersetzungen“: berühmte Logos in hebräischen Buchstabenformen neu gestalten, sodass sie den Stil der Marke bewahren, ohne lateinische, arabische oder japanische Formen nachzuahmen
Klassenprojekte in den Jahren 2010 und 2012 in der Abteilung für Visuelle Kommunikation des H.I.T.: hebräische Versionen von Al Jazeera (Ezers eigene Demonstration für die Studenten), Zaytoon, Alice im Wunderland, Disney, Leffe, Pinterest, Elaf, Lübzer, Walkman und Pokemon (2012); IBM, NY Times, Sega, Unilever, Carmel und Hallmark (2010), jeweils einem namentlich genannten Studenten zugeschrieben.
Design Indaba veröffentlichte die Arbeiten im Mai 2012 und nannte die Ergebnisse „vertraute und doch rätselhafte Erkundungen der Typografie“, die an Joseph Brodskys Behauptung erinnern, Poesie sei das, was bei der Übersetzung gewonnen werde. Ezers Urteil: „Es klingt einfach, aber es ist es nicht.“
Design Indaba berichtete im Mai 2012 über ein Projekt aus dem fortgeschrittenen Typografie-Kurs von Oded Ezer – Typograf, Schriftgestalter, Künstler und Lehrer, der sich selbst als „Typoholic“ vorstellt – am Holon Institute of Technology in Israel. Ezer beauftragte seine Studenten, hebräische Versionen lateinischer, arabischer oder japanischer Markenlogos zu entwerfen, oder, wie er es erklärte, „wörtliche typografische Übersetzungen“.
Die Aufgabe bestand darin, die beiden Sprachen stilistisch in Einklang zu bringen, „ohne das Hebräische dazu zu zwingen, wie englische, arabische oder japanische Buchstaben auszusehen“, indem die grundlegenden Strukturen und Architekturen hebräischer Buchstaben untersucht und verstanden werden. Ezer demonstrierte dies mit einer hebräischen Version von Al Jazeera; die Studenten lieferten 2012 Zaytoon, Alice im Wunderland, Disney, Leffe, Pinterest, Elaf, Lübzer, Walkman und Pokemon sowie 2010 IBM, NY Times, Sega, Unilever, Carmel und Hallmark.
Design Indaba beschrieb die Ergebnisse als „vertraute und doch rätselhafte Erkundungen der Typografie“ und berief sich dabei auf Joseph Brodskys Idee, dass es die Poesie sei, die bei der Übersetzung gewonnen werde. Ezers Einschätzung der studentischen Arbeiten war schlicht: „Die Studenten haben hier einfach einen sehr guten Job gemacht.“
Die Wiedererkennung von Logos übersteht die Übersetzung: Stilhinsweise tragen die Marke, auch wenn sich die Buchstabenformen und die Schrift ändern.
Die Vorgabe verbot Nachahmung und zwang die Studenten, die Persönlichkeit der Marke in der hebräischen Anatomie neu aufzubauen.
Ein Klassenkontext erlaubte es, Marken, die niemand in Auftrag gegeben hatte – von Al Jazeera bis Lübzer –, auf einmal zu testen.
Die Veröffentlichung der Übungen machte aus Kursarbeiten ein öffentliches Argument darüber, woraus Logos gemacht sind.
Übersetzung ist ein gestalterischer Akt: Die Persönlichkeit eines Logos zu bewahren und zugleich der Anatomie einer anderen Schrift zu folgen, offenbart, worin der Stil einer Marke tatsächlich besteht.
Seitdem
Die Projekte blieben Kursübungen; Ezer sprach und lehrte weiter, darunter in einem Design-Indaba-Vortrag im August 2012 über morphing Typografie mit anderen Organismen. Keine Marke übernahm die hebräischen Versionen.
DEN BELEGEN FOLGEN
Die Quellen
- Oded Ezer experiments with typographic translations Design Indaba · designindaba.com ·