聯合國教科文組織與淡馬錫基金會邀三國藝術家共創兩齣作品

「以表演藝術擁抱共同文化遺產」是由聯合國教科文組織與淡馬錫基金會合作推動的計畫，旨在為印尼、馬來西亞與新加坡的藝術家提供空間——這三國歷史、身分認同與藝術傳統各異——讓他們相聚、交流想法，並從連結彼此的文化遺產中創作新作品。

印尼、馬來西亞與新加坡的藝術家並非由各國各自呈現自身文化，而是花費四個月，從共同文化遺產出發共同創作兩齣作品。

這段為期四個月的過程始於四月的大師班，由澳洲Sensorium Theatre的Frankie帶領，講解如何透過手勢、質地、氣味與味道，為神經多樣性兒童開啟表演。探討社會與森林關係的《HU木AN》於10月6日至7日在Kampung Media的偶戲節首演，以包容方式為神經多樣性觀眾演出，戲偶以使用過的塑膠包裝製成——其中包括由萬丹一位視覺藝術家製作的犀牛。探討土生華人身分認同的《House of the Tongue》由Melati Suryodarmo執導，於10月9日至10日在Banjarmili Studio的Bedog藝術節演出。同期還舉辦兒童工作坊、遊戲角，以及討論土生華人飲食的「共同遺產廚房」。

兩齣新的跨境作品在日惹首演，其中一齣刻意設計為神經多樣性觀眾可參與。文中未提供觀眾數字；淡馬錫基金會的James Chan將目標定調為交流，以強化跨文化關係，並在區域多元之中促進和諧。

2026年10月，兩齣新表演——《HU木AN》與《House of the Tongue》——在日惹首演，作為「以表演藝術擁抱共同文化遺產」的成果；該計畫由聯合國教科文組織與淡馬錫基金會合作推行。印尼、馬來西亞與新加坡的藝術家花了四個月交流想法，並共同創作作品，探索「共同文化遺產」在東南亞的意涵。

聯合國教科文組織雅加達辦事處文化主管Moe Chiba表示，藝術作品常以意想不到的方式跨越國界，但藝術家鮮少有機會相遇並共同創作，因此該計畫為他們提供共創空間。過程始於四月的大師班，由澳洲Sensorium Theatre的Frankie向藝術家說明如何為神經多樣性兒童開啟表演——不只是口語對話與協商，也透過手勢、質地、氣味與味道。

《HU木AN》與The Artground的Luen共同創作，於10月6日至7日在Kampung Media的偶戲節演出，透過故事、記憶、信仰以及人與自然的關係，探討社會與森林的關係。作品採用包容性做法，適合神經多樣性觀眾，戲偶以使用過的塑膠包裝製成，其中包括由萬丹一位視覺藝術家製作的犀牛。

第二齣作品《House of the Tongue》由Melati Suryodarmo執導，於10月9日至10日在Banjarmili Studio的Bedog藝術節演出，從多重視角探討土生華人身分認同——語言、飲食，以及可能被隱藏或遺忘的記憶。兩齣首演之外，還舉辦兒童創意工作坊、遊戲與創作角，以及討論並烹調土生華人文化交融菜餚的「共同遺產廚房」。

藝術家在三國之間共同創作，而非各國各自呈現自身遺產。

《HU木AN》為神經多樣性觀眾演出，以手勢、質地、氣味與味道作為溝通管道。

其戲偶以使用過的塑膠包裝製成，其中包括由萬丹視覺藝術家製作的犀牛。

此模式結合聯合國機構、區域基金會與地方藝術節。

共創勝於各自表述：資助藝術家從共同文化遺產出發共同打造新作，能產生任何單一國家展示都無法呈現的作品。

報導涵蓋2026年10月的演出——兩齣首演及同期舉行的工作坊與廚房活動——未提供後續巡演計畫或觀眾數字。