Pearlfisher 為擁有 250 年歷史的 Reeves 重新定位，將其打造為面向「創作者世代」的品牌

Reeves 需要重新連結當代創意消費者，並讓品牌走出專業藝術家的範疇，涵蓋品牌識別、包裝與數位表達。

將 Reeves 從「藝術家的專屬領域」重新定位為生活風格品牌：包裝旨在激發自發創作，採用色彩編碼，並以宛如畫布框角的方式繪製 R 字。

Pearlfisher 捨棄了展示完成作品與逐步教學的指導式包裝，改以「激發創造力、頌揚自發創作」為設計主軸，導入更簡潔的字體、色彩編碼系統，以及更粗壯的標準字，其中 R 字令人聯想到畫框的邊角；並將這套視覺延伸至線上，透過提供靈感的網站，在情感層面與消費者互動。

文中未提供任何量化結果；此次重新定位將一個傳統藝術品牌重塑為生活風格品牌，鎖定 Pearlfisher 未來總監 Sophie Maxwell 所形容為「自信、連結緊密且善於表達」的消費族群。

Pearlfisher 為藝術產品品牌 Reeves 賦予全新風貌——這是該品牌識別 250 年歷史上的首次更新——任務簡報要求「重新連結當代創意消費者」。研究階段確立，品牌需要吸引「創作者世代」，這個消費族群被 Pearlfisher 未來總監 Sophie Maxwell 形容為自信、連結緊密且善於表達，並在過度數位化的世界中尋求自我表達的出口。

這意味著要開放品牌，使其不再被視為藝術家的專屬領域——Maxwell 表示「千禧世代體現了一種新的創意生活方式」——並將 Reeves 重新定位為生活風格品牌，而非傳統品牌。

副創意總監 Jon Vallance 說明了包裝上的轉變：舊包裝是指導式的，展示完成作品與逐步教學；新包裝則著重於激發創造力、頌揚自發創作。這套系統加入更簡潔的字體、色彩編碼系統，以及更粗壯的標準字，其 R 字令人聯想到畫框的邊角，並延伸至線上，透過提供靈感的網站延續。

逐步教學式的包裝預設使用者是想模仿範例的習畫者；創作者世代要的是許可，而非指令。

色彩編碼讓擁有 250 年歷史的產品系列對偶然接觸的新手而言更易於瀏覽。

以畫框邊角呈現的 R 字，將標準字與工具所產出的成果連結起來：值得裱框掛起的作品。

數位表達將重新定位延伸至貨架之外，也就是創作者受眾真正所在之處。

傳統品牌若要維持相關性，應先改變包裝對使用者的要求——從「照著指南做」變成「做出自己的作品」——再改變外觀。

《Design Week》於 2017 年 6 月 21 日報導了這次品牌重塑。文中未提供銷售、通路或品牌追蹤方面的結果。