Blender 的開放電影將電影製作化為研發，為開源軟體提供資金

Blender 在社群募得 11 萬歐元後於 2002 年開源，但基金會沒有穩定收入，也無法證明這套軟體能撐起真正的製片廠製作。

用開源工具製作專業動畫短片，以 Creative Commons 授權免費釋出，並販售 DVD 預購——一部片同時是研發、行銷與產品。

Project Orange（2005–06）製作了《Elephants Dream》；Blender Institute 於 2007 年開幕，Project Peach 以 15 萬歐元製作了《Big Buck Bunny》，資金來自 DVD 預購、培訓與承包工作。每個專案都設定技術目標——毛髮、動畫、大型場景——並隨新版 Blender（2.46）一併推出，同時以 Creative Commons 授權釋出影片、模型與音樂。

《Big Buck Bunny》於 2008 年 4 月首映，Blender 2.46 隨之推出製作所需的各項功能；《Elephants Dream》與《Big Buck Bunny》成為業界廣泛使用的免費參考素材。開放電影模式延續至《Sintel》（2010）與《Tears of Steel》（2012），後來更發展為 Blender Cloud 訂閱服務。

Blender 在社群於七週內募得 11 萬歐元、從投資人手中買回後，於 2002 年開源。然而 Blender 基金會沒有穩定收入，也無法證明這套軟體能撐過真正的製片廠製作。

2005 年，基金會啟動 Project Orange：一支小型藝術家團隊只用開源工具製作了短片《Elephants Dream》，每個模型、檔案與影格都以 Creative Commons 授權釋出。這次製作定下了 Blender 的發展藍圖，DVD 銷售也協助支應費用。

Blender Institute 於 2007 年開幕，Project Peach 隨後以 15 萬歐元製作了《Big Buck Bunny》——資金來自 DVD 預購、培訓與承包工作。該片於 2008 年 4 月首映，Blender 2.46 隨之推出製作所需的毛髮、毛皮與動畫系統。

開放電影模式延續至《Sintel》（2010）與《Tears of Steel》（2012），後來成為 Blender Studio／Cloud 訂閱服務。這些影片證明開放內容可以賺錢，而軟體本身仍維持免費。

真正的製作會迫使團隊開發功能、修正穩定性並打造工作流程工具，這是業餘測試永遠做不到的。

以 Creative Commons 授權釋出影片與素材，使它們成為免費的行銷素材與業界參考資料。

DVD 預購與後來的訂閱服務讓成品得以變現，卻從未把軟體放上付費牆之後。

每部片的技術目標都成為 Blender 的發展藍圖，因此藝術野心直接推動了軟體開發。

用免費工具打造的旗艦專案是最強的行銷與測試：它迫使產品進步，而受眾付費購買的是成品，不是軟體。

Blender 從利基程式成長為主流 3D 套件：2019 年的 2.8 版被廣泛視為付費競品的免費替代方案，一些全球最大的公司也成為 Blender Development Fund 的定期貢獻者。開放電影流程在 Blender Studio 旗下延續，影片與培訓由每月會員費支應，仍以開放授權釋出。