O filme em tela dividida da Telenet leva dois cantores belgas a um encontro no telhado

Um dos maiores provedores de banda larga a cabo da Bélgica queria um filme de marca sobre gerações que compartilham a mesma atitude ousada, e não uma demonstração de produto.

Dois cantores vivem em tela dividida — mundos espelhados, letras emprestadas, troca de lados — até que a divisão se dissolve e eles ficam juntos em um telhado em Bruxelas

O diretor da CZAR, Koen Mortier, alterna entre Zwangere Guy entrando nos esgotos subterrâneos e Arno entrando em uma lavanderia, passando por igrejas, arenas de boxe, piscinas, túneis, telhados e cemitérios. Os artistas imitam as letras um do outro, trocam de lado e até se encontram dentro de suas respectivas telas, antes que a cena final os una lado a lado acima de Bruxelas.

Não são apresentados resultados mensurados. O filme lançou a campanha da Telenet em agosto de 2020, com fotografia de Jef Boes e pós-produção da Make MAK.

Com sua nova campanha da TBWA\Belgium, a Telenet se propôs a mostrar duas gerações diferentes com mentalidades e atitudes semelhantes: seja você mesmo, seja criativo, seja ousado. O filme é estrelado por dois cantores belgas, Zwangere Guy e Arno, e gira em torno de um recurso de tela dividida: Arno entra em uma lavanderia onde um homem está sendo literalmente limpo, enquanto Zwangere Guy desce ao sistema de esgotos.

Ao longo do filme, os dois caminham por corredores, abrem portas e entram em ambientes diferentes — igrejas, arenas de boxe, piscinas, túneis, telhados, cemitérios — todos simbólicos do avanço: quando a vida fecha uma porta, outra se abre. Os artistas trocam de lado, imitam as letras um do outro e às vezes se encontram dentro de suas respectivas telas.

Dirigido por Koen Mortier, da CZAR, a peça termina com os dois artistas lado a lado, sem a tela dividida, em um telhado com vista para Bruxelas. O LBB noticiou o trabalho em 17 de agosto de 2020 com os créditos completos da TBWA\Belgium, CZAR, ILA Studio e Make MAK; não são apresentados resultados mensurados da campanha.

A tela dividida torna literal o briefing — duas gerações, uma atitude — em vez de narrá-lo.

Cada metade poderia sustentar-se como um filme próprio, o que mantém os dois lados dignos de serem assistidos.

Transições surreais entre locações mantêm o público intrigado ao longo de um filme de marca de longa duração.

O reencontro no telhado recompensa emocionalmente o recurso em vez de abandoná-lo.

Um recurso formal — a tela dividida — pode carregar uma mensagem de marca sobre diferença e semelhança melhor do que qualquer linha de roteiro, se você coreografar as duas metades para colidirem.

O LBB publicou a reportagem em 17 de agosto de 2020 com os créditos completos de criação e produção. A peça não informa plano de veiculação, contagem de visualizações nem resultados de acompanhamento de marca.