La película a pantalla dividida de Telenet lleva a dos cantantes belgas a un encuentro en una azotea

Uno de los mayores proveedores de banda ancha por cable de Bélgica quería una película de marca sobre generaciones que comparten la misma actitud audaz, no una demostración de producto.

Dos cantantes viven en pantalla dividida —mundos reflejados, letras prestadas, cambios de lado— hasta que la división se disuelve y ambos están juntos en una azotea de Bruselas

El director de CZAR, Koen Mortier, alterna entre Zwangere Guy entrando en las alcantarillas subterráneas y Arno entrando en una lavandería, pasando por iglesias, arenas de boxeo, piscinas, túneles, azoteas y cementerios. Los artistas imitan las letras del otro, cambian de lado e incluso se encuentran dentro de sus respectivas pantallas, antes de que la escena final los una lado a lado sobre Bruselas.

No se ofrecen resultados medidos. La película lanzó la campaña de Telenet en agosto de 2020, con fotografía de Jef Boes y postproducción de Make MAK.

Con su nueva campaña de TBWA\Belgium, Telenet se propuso mostrar dos generaciones diferentes con mentalidades y actitudes similares: sé tú mismo, sé creativo, sé audaz. El anuncio está protagonizado por dos cantantes belgas, Zwangere Guy y Arno, y gira en torno a un recurso de pantalla dividida: Arno entra en una lavandería donde un hombre está siendo limpiado literalmente, mientras Zwangere Guy desciende al sistema de alcantarillado.

A lo largo de la película, los dos caminan por pasillos, abren puertas y entran en distintos entornos —iglesias, arenas de boxeo, piscinas, túneles, azoteas, cementerios—, todos simbólicos del avance: cuando la vida cierra una puerta, se abre otra. Los artistas cambian de lado, imitan las letras del otro y a veces se encuentran dentro de sus respectivas pantallas.

Dirigida por Koen Mortier, de CZAR, la pieza termina con ambos artistas lado a lado, sin pantalla dividida, en una azotea con vistas a Bruselas. LBB informó del trabajo el 17 de agosto de 2020 con los créditos completos de TBWA\Belgium, CZAR, ILA Studio y Make MAK; no se ofrecen resultados medidos de la campaña.

La pantalla dividida hace literal el brief —dos generaciones, una actitud— en lugar de narrarlo.

Cada mitad podría sostenerse como su propia película, lo que mantiene ambas partes dignas de verse.

Las transiciones surrealistas entre localizaciones mantienen al público intrigado a lo largo de una película de marca de formato largo.

El reencuentro en la azotea da fruto emocional al recurso en lugar de abandonarlo.

Un recurso formal —la pantalla dividida— puede transmitir un mensaje de marca sobre la diferencia y la igualdad mejor que cualquier línea de guion, si coreografías ambas mitades para que colisionen.

LBB publicó el informe el 17 de agosto de 2020 con los créditos creativos y de producción completos. La pieza no ofrece plan de emisión, recuentos de visualizaciones ni resultados de seguimiento de marca.