Masthead Zine reimprime cabeçalhos de jornais chicanos como artefatos de design monocromático

Dois designers se propuseram a arquivar a linguagem visual dos jornais independentes do Movimento Chicano dos anos 1960 e 70 como design, não apenas como história.

Uma tinta vermelhão sobre creme quente, páginas que dão espaço de galeria a cada cabeçalho histórico e uma palavra de capa montada a partir de estilos tipográficos mistos da época.

Cabeçalhos reimpressos cronologicamente com variantes — a evolução do EL CUHAMIL de 1971–83, três iterações do CARACOL — impressos com a Current Press na Texas A&M University-Corpus Christi; 100 exemplares distribuídos a designers na Conferência Nacional da AIGA em Seattle.

Distribuído na Conferência Nacional da AIGA de 2022; quatro anos depois, Duttweiler é um dos 35 expositores da PRINT 2026, plataforma de design gráfico da Design Week Mexico na Cidade do México.

Masthead Zine, dos designers Alexandria Canchola e Joshua Duttweiler, reimprime os cabeçalhos de jornais do Movimento Chicano dos anos 1960 e 70 em um único vermelho vermelhão sobre papel creme quente. Sua capa soletra M-A-S-T-H-E-A-D em uma assemblage de estilos da época — um M serifado vitoriano, um A inclinado em estilo circense, um S em blackletter, um h em escrita de pincel com cauda enrolada — funcionando ao mesmo tempo como declaração de design e como folha de espécimes.

No interior, cada dupla de páginas dá a um punhado de cabeçalhos espaço para respirar: a evolução do EL CUHAMIL de 1971 a 1983, de miniatura em caixa a slab branco sobre vermelho em página inteira; as três iterações do CARACOL, da serifa sóbria às letras-bolha psicodélicas e a uma concha de náutilo; os painéis geométricos em zigue-zague de LA GENTE; as bordas medievais-encontram-linogravura de ¡AHORA!. Duttweiler descreve o que os designers originais enfrentavam: os cabeçalhos precisavam ter peso suficiente para dominar uma página movimentada, permanecer reconhecíveis quando parcialmente obscurecidos e falar por seu público.

O zine foi impresso com a Current Press na Texas A&M University-Corpus Christi em edição limitada de 100 exemplares em outubro de 2022 e distribuído a designers na Conferência Nacional da AIGA em Seattle — um público para quem um cabeçalho é um logotipo desempenhando uma das tarefas mais difíceis da imprensa. A contenção é deliberada: uma cor, margens amplas e legendas curtas empurram toda a atenção para as formas das letras.

A imprensa chicana fundiu arte mural pós-revolucionária, motivos indígenas, tipos display vitorianos e escrita de pincel de rua mexicana em uma identidade compartilhada que merece ser arquivada como design.

Um layout monocromático e sem imagens força a comparação das formas das letras em vez de deixar a fotografia carregar a página.

O formato de zine ecoa o ethos autopublicado e de base dos jornais originais que documenta.

Uma tiragem de 100 exemplares manteve-o como objeto colecionável, voltado primeiro ao público central da profissão.

A restrição é o argumento: uma cor e nenhuma imagem forçam os leitores a estudar as formas das letras, provando que o design de imprensa com poucos recursos pertence ao cânone do design.

Quatro anos depois, o projeto chegou a um palco internacional: Duttweiler está entre os 35 expositores da PRINT 2026, plataforma de design gráfico da Design Week Mexico, em cartaz até o fim de outubro na Cidade do México. Digitalizações do zine reproduzem o original tátil — a textura da tinta nos vermelhos sólidos, o tom quente do papel, as bordas ligeiramente ásperas dos tipos.