マストヘッド・ジン、チカーノ新聞の題字を単色デザインの作品として再版

二人のデザイナーは、1960〜70年代のチカーノ運動の独立系新聞の視覚言語を、単なる歴史としてではなくデザインとしてアーカイブすることを目指した。

温かみのあるクリーム色の紙に朱色のインク一色。各ページは歴史的な題字それぞれにギャラリーのような余白を与え、表紙の単語は時代の異なる書体を寄せ集めて組み上げられている。

題字は年代順に、異なる版も含めて再版されている。EL CUHAMILの1971〜83年の変遷、CARACOLの3つの版など。テキサスA&M大学コーパスクリスティ校のCurrent Pressで印刷され、100部がシアトルで開催されたAIGA全国大会でデザイナーたちに配布された。

2022年のAIGA全国大会で配布された。4年後、ダットワイラーはメキシコシティで開催されるデザインウィーク・メキシコのグラフィックデザインのプラットフォーム、PRINT 2026に出展する35人のうちの一人となっている。

『マストヘッド・ジン』は、デザイナーのアレクサンドリア・カンチョラとジョシュア・ダットワイラーによる作品で、1960〜70年代のチカーノ運動の新聞の題字を、温かみのあるクリーム色の紙に朱色一色で再版している。表紙はM-A-S-T-H-E-A-Dの文字を時代の異なる書体の寄せ集めで綴る。ヴィクトリア朝風のセリフ体のM、傾いたサーカス風のA、ブラックレターのS、巻き尾のあるブラシスクリプトのh。デザイン宣言であると同時に書体見本帳としても機能している。

中面では、各見開きがいくつかの題字に息づく余白を与えている。EL CUHAMILは1971年から1983年にかけて、枠付きの小さな図版から赤地に白抜きのスラブ体の全面組みへと進化した様子。CARACOLの3つの版は、端正なセリフ体からサイケデリックなバブルレター、そしてオウムガイの殻へ。LA GENTEの幾何学的なジグザグのパネル。¡AHORA!の中世風とリノカットが交じり合う縁取り。ダットワイラーは元のデザイナーたちが直面した課題をこう説明する。題字は混み合った紙面を支配するだけの重みを持ち、一部が隠れても認識でき、読者層を代弁しなければならなかった、と。

このジンは2022年10月、テキサスA&M大学コーパスクリスティ校のCurrent Pressで100部の限定版として印刷され、シアトルで開催されたAIGA全国大会でデザイナーたちに配布された。題字とは印刷物の中でも最も難しい仕事の一つを担うロゴである、という聴衆に向けて。抑制は意図的だ。一色、十分な余白、短いキャプションが、すべての注意を文字の形へと向かわせる。

チカーノ系新聞は、革命後の壁画芸術、先住民のモチーフ、ヴィクトリア朝のディスプレイ書体、メキシコの街頭ブラシスクリプトを融合させ、デザインとしてアーカイブする価値のある共有アイデンティティを生み出した。

単色で画像を用いないレイアウトは、写真にページを任せるのではなく、文字の形の比較を強いる。

ジンという形式は、それが記録する元の新聞の自費出版・草の根の精神を反映している。

100部という発行部数は、まず職業の中核的な読者層を狙った、収集価値のある作品であり続けさせた。

制約こそが主張である。一色で画像なしという条件が、読者に文字の形を研究させる。資源の乏しい新聞のデザインもまた、デザインの正典に属することを証明している。

4年を経て、このプロジェクトは国際的な舞台に到達した。ダットワイラーは、メキシコシティで10月末まで開催されるデザインウィーク・メキシコのグラフィックデザインのプラットフォーム、PRINT 2026に出展する35人のうちの一人である。ジンのスキャンは、触感のある原物を再現している。ベタの赤の中のインクの質感、紙の温かな色味、わずかに粗い文字の縁。