한나 림, 코담배병을 두 손으로 드는 조각으로 확장해 시누아즈리를 재해석하다

코담배병은 17세기 중국의 휴대용 사치품이었다. 폭이 몇 인치에 불과했고, 뚜껑에 고정된 작은 스푼으로 내용물을 떠냈으며, 부유층이 탐내는 물건이었다. 유럽의 시누아즈리는 오랫동안 서양 구매자를 위해 아시아 모티프를 모방해 왔고, 영국·싱가포르계인 림은 그 교환을 더 신중한 방식으로 다시 다루고자 했다.

2인치 크기의 보석 같은 코담배병을 몇 배나 더 높게 다시 만들어, 한 손으로는 들 수 없게 함으로써 유럽의 시누아즈리 차용을 의식적인 재해석으로 바꾸는 것.

그녀는 폴리머 클레이와 제스모나이트로 조각하고 분필, 아크릴 물감, 광택제로 마감한다. 각 병에는 동물과 상상 속 생물의 작은 그림이나 부조 초상이 담겨 있다. 최근 연작은 550여 개의 산과 300개의 수로를 기록한 고대 중국 문헌인 《산해경》에서 영감을 받았으며, 모든 뚜껑에는 원래의 작은 스푼을 떠올리게 하는 매달린 참이 숨겨져 있다.

개인전 《Reimaginings》가 2026년 11월 14일까지 배스의 동아시아 미술관에서 열린다. 작품은 파리의 신시아 코벳 갤러리에서도 선보이며, 런던 패딩턴에는 새 공공 미술 작품이 예정되어 있다.

코담배병은 17세기 중국이 휴대용 사치품에 내놓은 답이었다. 향이 나는 가루 담배를 담는 용기로, 폭이 몇 인치에 불과해 몸에 지닐 수 있었고, 내용물은 뚜껑에 고정된 작은 스푼으로 떠냈다. 영국·싱가포르계 혈통의 런던 기반 예술가 한나 림은 영국 박물관 소장품에서 이 병들을 계속 마주쳤다. 화려하고 다양했으며, 유럽 제작자들이 서양 시장을 위해 중국과 다른 아시아 모티프를 모방했던 같은 시누아즈리 물결의 산물이었다. "제 작업에서 저는 이 관행을 더 신중한 방식으로 되찾고 다시 상상하려고 합니다"라고 그녀는 말한다.

그녀의 방식은 규모다. 전형적인 코담배병은 작고 보석 같지만, 림의 병은 몇 인치 높이로 보통 두 손으로 들어야 하므로, 주머니 속 보물이 관객이 직접 마주해야 하는 조각이 된다. 그녀는 폴리머 클레이와 제스모나이트로 병을 만들고 분필, 아크릴 물감, 광택제를 입히며, 동물과 상상 속 생물의 그림이나 부조 초상으로 각각을 마무리한다. 최근 연작은 생물에 대한 《산해경》의 '매혹적인 연금술적 묘사'를 영감으로 삼아 이를 해석한다.

논지를 담고 있는 세부는 숨겨져 있다. 그녀의 코담배병 하나하나에는 뚜껑 안에 매달린 참이 숨겨져 있으며, 이는 전통 코담배병의 작은 스푼을 가리킨다. 림은 작업을 계속 밀어붙인다. 《Orchid Table》 같은 최근 조각에는 레이저 커팅 요소를 더했고, 금속을 실험 중이며, 자신의 회화를 확장하는 맞춤 액자를 만든다. 개인전 《Reimaginings》는 2026년 11월 14일까지 배스의 동아시아 미술관에서 열리며, 작품은 파리의 신시아 코벳 갤러리에서도 선보이고, 런던 패딩턴에는 공공 미술 작품이 예정되어 있다.

식민지 시대의 디자인 교환에 대해 사변적인 평론이 아니라 사물 자체의 언어, 즉 공예, 세부, 기능으로 답한다.

규모의 전환이라는 하나의 명료한 아이디어가 있다. 몸에 지니는 병이 두 손으로 들어야 하는 조각이 되고, 그 변화만으로도 사물이 누구의 것인지를 다시 말해 준다.

모든 뚜껑에 숨겨진 참은 새 작업을 원작의 기능과 연결해, 재해석에 제스처가 아닌 사실적 근거를 부여한다.

검증 가능하고 현재적이다. 배스의 미술관 개인전, 파리 갤러리 전시, 런던 공공 미술 작품 의뢰가 있다.

미학이 처음에 잘못 차용되었다면, 반박은 차용 자체를 유지하되 조건을 바꿀 수 있다. 규모를 키우고, 공예적 세부를 지키며, 모방한 쪽이 그 출처를 인정하게 만드는 것이다.

림은 규모와 재료, 특히 금속 실험을 계속하며, 자신의 회화의 확장으로 기능하는 맞춤 액자를 자주 만들고, 액자 자체에 모티프를 넣을 계획을 갖고 있다. 《Reimaginings》는 2026년 11월 14일까지 배스의 동아시아 미술관에서 열리며, 그녀의 작품은 이번 달 말 파리의 신시아 코벳 갤러리에서 선보이고, 패딩턴 공공 미술 작품은 올해 말에 공개된다.