パラリンピック選手が直面するものを伝えるために再構築された卓球台

パラスポーツが一般の観客に届きにくいのは、観客が各選手の乗り越えている障害を理解できないことも一因だ。日本パラ卓球協会は、東京パラリンピックでこの競技が画面に登場する前に、人々にそうした課題を理解してほしいと考えた。

選手が実際に体験しているとおりに卓球台をデザインし、ナショナルチームの選手へのインタビューとスケッチをもとに制作することで、プレーする人も観る人も障害を目に見える形で感じられるようにする。

TBWA\Hakuhodoは日本代表チームのメンバーにインタビューし、スケッチを集めたうえで、各選手の目に映る世界を再現した一連の特別な卓球台を制作した。これらの卓球台は、名称・ロゴ・ウェブサイトのコンセプトを新しくするというJPTTAのより広範なブランド刷新の一環であり、商業施設、イベントスペース、学校向けにレンタル提供された。

卓球台は、選手自身の卓球台の見え方を通じて選手を紹介するコミュニケーションツールとなり、新たな観客に各選手の課題を体感として伝えた。この作品はAD STARS 2019でデザイングランプリを受賞し、2019年カンヌでゴールドを受賞、さらに翌年にはADFEST、D&AD、ニューヨークフェスティバルズでも表彰された。

日本の人口のうちパラスポーツを観るのはわずか1%だ。よくある説明は無関心だというものだが、TBWA\Hakuhodoの解釈は異なっていた。人々が技を評価できないのは、各選手が競い合っている身体的課題を思い描けないからだ、というのだ。普通の卓球台では、観客はボールを見ても、あらゆる動きを形づくる障害は見えない。

日本パラ卓球協会のために、エージェンシーは「パラ卓球台」と呼ぶもの——ナショナルチームの選手が体験する世界を再現した特別な卓球台——を制作した。選手ごとに障害が卓球台を異なる形で形づくるため、それぞれのデザインは選手自身へのインタビューとスケッチをもとに開発され、その物体は個々の競技を映す肖像となった。

卓球台は、名称、ロゴ、ウェブサイトを含むJPTTAのより広範なブランド刷新の一環であり、商業施設、イベントスペース、学校にレンタル提供された。このキャンペーンは主催者に選手を紹介する手段を与え、観客には試合を観る前に競技の奥深さを感じる方法を与えた。

このアイデアは賞の巡回を通じて広がった。AD STARS 2019でのデザイングランプリ、2019年カンヌライオンズのデザイン部門ゴールド、さらにADFEST 2020、D&AD 2020、ニューヨークフェスティバルズでの表彰により、JPTTAのメッセージは、これまで届かなかったまさにその観客の前に置かれた。

共感が物理的な形にされた。卓球台でプレーする人も、その台を調べる人も、障害について説明されるのではなく、選手の制約の中に身を置くことになる。

デザインは選手自身のインタビューとスケッチから生まれたため、各卓球台は比喩ではなく、実在の競技者の体験を伝える真正な成果物だ。

卓球台をレンタル可能にしたことで、一度きりのキャンペーンが、学校や施設で再利用できる公共教育の設備になった。

どの卓球台も競技そのものを変えるため、メッセージは競技と切り離せなかった。媒体と主張は同じ物体だった。

障壁が共感にあるなら、課題を説明するのではなく再構築することだ。人がプレーできる物体は、能力に関するどんな統計よりも速く教えてくれる。

パラ卓球台は、パラリンピック周期における日本で最も受賞歴の多いデザインキャンペーンの一つとなり、2019年AD STARSデザイングランプリ、2019年カンヌライオンズデザイン部門ゴールド、そしてADFEST 2020、D&AD 2020、ニューヨークフェスティバルズの各賞を次々と受賞した。Hakuhodoは現在もこの作品を、説明ではなく体験を通じて障害を可視化するプロダクトデザインの事例として紹介し続けている。