Andy Vella 為 The Cure 十六年來首張專輯重塑視覺世界（訪談）

在十六年的休止之後，The Cure 的回歸專輯廣受讚譽；身為樂團四十多年來的設計師，Vella 必須在不破壞樂團視覺延續性的前提下，標誌一個新時代。

讓一座 1975 年的雕塑漂浮於黑色空間中作為封面，接著把專輯藏起來：字母只在紫外光下顯現、加熱後才浮現頭像的油墨、高塔上的投影。

全新的斑駁「Cureation」襯線字標；與 Ben Parker 合作，將 Bagatelle 雕塑重製為動態版本，用於網站與歌詞影片；感熱油墨限量黑膠；生物黑膠與環保周邊商品；以紫外光隱藏字母的預告展示，以及張貼在樂團首場演出地點 Crawley 那間酒吧外的海報。

這張專輯「廣受讚譽」；Crawley 海報張貼後一週內，有人砸破其玻璃展示櫃將它偷走，而雕塑的變形投影也在全球建築物上播放，包括 Blackpool Tower。

在 2024 年 11 月 4 日發表的《Creative Review》訪談中，平面設計師 Andy Vella——The Cure 四十多年的合作者——詳細說明《Songs of a Lost World》的藝術設計，這是樂團十六年來首張錄音室專輯。一如每張 Cure 專輯，Vella 創造了新的字標：「Cureation」，一款斑駁、具觸感的襯線字體，是在樂團 2022 年巡演期間聽到新音樂後設計的；他與 Robert Smith 都認為它帶有「一種陰鬱的精緻感」，並「在字體排印中帶有些許俏皮」。

封面方面，Smith 建議採用 Janez Pirnat 於 1975 年創作的雕塑 Bagatelle；Vella 想像它「漂浮於太空中，幾乎像是來自被遺忘時代的遙遠遺物」。這座雕塑隨後動了起來：Vella 與同事 Ben Parker 合作，讓它在專輯網站與歌詞影片中動畫化，而它的變形投影也在世界各地建築物上播放，包括 Smith 家鄉的 Blackpool Tower。形式從數位、卡帶，到以感熱油墨印製的限量版——加熱時雕塑的頭部會浮現——採用生物黑膠，並搭配「環保周邊商品」。

預告把專輯藏在顯眼之處：全球各城市的戶外展示顯示發行日期與專輯標題的首字母，其餘字母僅在紫外光下可見；一張字體海報則立在 Crawley 的 The Railway 酒吧外，那是樂團首次演出的地點。「海報張貼後一週內，有人砸破裝著海報的玻璃展示櫃把它偷走了！」Vella 說。他回憶粉絲留言說這張專輯「看起來也很像經典的 Cure，這簡直太棒了。」

每個 Cure 時代都由其字標定義，因此專輯識別承擔了宣告樂團在十六年後回歸的重任。

隱藏成了行銷手法：紫外光隱藏字母與加熱顯現的油墨，讓粉絲在發行前有東西可以發掘與分享。

場地與物件是基於傳記而選擇——首場演出的酒吧、Smith 家鄉的高塔——讓張貼位置本身成為敘事。

老牌樂團的回歸藝術，靠的是延續性加上一層隱藏元素——讓粉絲去發現設計，而這份發現本身就成為宣傳活動。

《Songs of a Lost World》發行後廣受讚譽，被譽為「充滿力量、帶有陰鬱之美且屢屢動人」；Vella 表示外界反應「確實引起極大共鳴」，並說這張唱片在聲音與外觀上正被視為經典的 Cure。