'Diary of a Head Injury', da AUT e da Headway, torna o TCE visível

A AUT Traumatic Brain Injury Network e a Headway – The Brain Injury Association queriam alcançar pessoas que têm dificuldade em admitir os efeitos de uma lesão cerebral — uma lesão invisível para todos os outros. Na Nova Zelândia, mais de 35.000 pessoas por ano sofrem um TCE, e cerca de metade delas desenvolve sintomas duradouros.

Tornar visível uma lesão invisível: animar o diário pessoal de Worthington sobre a vida após uma lesão cerebral, para que outras pessoas reconheçam a própria experiência e peçam ajuda.

Nick Worthington, um criativo neozelandês veterano que havia vivido sua própria lesão cerebral, escreveu o roteiro a partir de sua experiência. O diretor Jonny Kofoed e a equipe de animação da Assembly transformaram-no em um curta-metragem de mídia mista — animação, trabalho com miniaturas, música original e um desenho sonoro denso — lançado como 'Diary of a Head Injury' (DOAHI) por volta do Mês da Conscientização sobre o Cérebro, para as duas entidades beneficentes.

O DOAHI conquistou um Lápis Amarelo do D&AD 2025 na categoria Animação/Mídia Mista, além de um Lápis de Madeira em Elenco: Voz — o único Lápis Amarelo da Nova Zelândia naquela cerimônia — e foi destacado pela publicadora de motion design Stash. Seu resultado pretendido era comportamental: oferecer a um público relutante em admitir os efeitos de uma concussão uma história real que incentive a busca por ajuda.

A AUT Traumatic Brain Injury Network e a Headway – The Brain Injury Association queriam alcançar pessoas que têm dificuldade em admitir as dificuldades trazidas por uma lesão cerebral — uma lesão frequentemente invisível para todos os outros. Na Nova Zelândia, mais de 35.000 pessoas por ano sofrem uma lesão cerebral traumática, e cerca de metade delas desenvolve sintomas debilitantes e duradouros.

Nick Worthington, um criativo neozelandês veterano que havia vivido sua própria lesão cerebral, escreveu o filme a partir de sua experiência. O diretor Jonny Kofoed e a equipe de animação da Assembly transformaram esse diário em 'Diary of a Head Injury' (DOAHI), um curta-metragem de mídia mista que combina animação, trabalho com miniaturas, música original e um desenho sonoro detalhado para colocar os espectadores dentro da confusão e do sofrimento da recuperação.

O filme foi lançado por volta do Mês da Conscientização sobre o Cérebro como um ponto de partida para conversas para as duas entidades beneficentes. Em maio de 2025, conquistou o Lápis Amarelo do D&AD na categoria Animação/Mídia Mista — o único Lápis Amarelo da Nova Zelândia naquele ano — além de um Lápis de Madeira em Elenco: Voz, e foi destacado pela Stash. Para as entidades beneficentes, a medida era outra: ao compartilhar uma jornada real, o DOAHI incentivou outras pessoas a buscar ajuda e iniciar sua própria recuperação.

A ideia inverteu as campanhas de conscientização: em vez de especialistas explicando a lesão cerebral, a própria pessoa que a viveu narra seu diário.

A animação de mídia mista deu a uma condição interna e invisível uma forma visível que o público pôde sentir.

O lançamento por meio de duas organizações de apoio reais deu ao filme uma função prática — levar as pessoas a buscar ajuda — e não apenas visualizações.

Os jurados recompensaram a combinação de técnica e testemunho: o único Lápis Amarelo do D&AD 2025 da Nova Zelândia, além de um Lápis de Madeira em elenco de voz.

Quando uma condição é invisível, o testemunho de quem a viveu somado a um cuidado obsessivo com a técnica é a estratégia: o DOAHI transformou um diário privado em um convite público para buscar ajuda.

Após a vitória no D&AD, o filme continuou atuando como a principal peça de conscientização da TBI Network da AUT e da Headway, que o utilizam para incentivar pessoas afetadas por lesão cerebral a buscar ajuda; a Assembly mais tarde acrescentou ao seu histórico um Purple Pin no Best Design Awards da Nova Zelândia e uma vitória no Webby na categoria documentário de curta duração.