The Paris Review 리디자인: 읽고 간직하도록 만들어진 잡지

The Paris Review는 표지를 고립된 로고 작업으로 다루기보다 물리적 읽기 경험을 바꾸었다. 펜타그램의 설명에 따르면 재출시 시점은 2021년 겨울이었으며, 매트 윌리가 에디터 에밀리 스톡스, 아트 디렉터 나 킴과 함께 주도했다. 스톡스의 2021년 12월 8일 발표는 새 겨울호를 확증한다. 2022년이라는 날짜는 최초 출시가 아니라 D&AD 아카이브 등록 항목에 속한다. ^[1][2][3]

팀은 판형을 줄이고 따뜻한 색조와 질감이 있는 종이를 사용했다. 필자 정보와 호 식별 정보를 책등으로 옮겨 앞면을 작품 이미지에 내주고, 책꽂이에 꽂았을 때 호를 구분하기 쉽게 했다. 워드마크는 Founders Grotesk로 바뀌었고, 1960년대 후반과 1970년대 초반의 과월호가 덜 복잡한 지면 구성의 참고 자료를 제공했다. ^[1]

이러한 선택은 서로 다른 순간들에 대응한다. 호를 들고 다니는 순간, 펼쳐 들고 있는 순간, 표지를 마주하는 순간, 보관해 둔 잡지들 사이에서 다시 찾는 순간이다. 우리의 해석은 그 순간들을 함께 디자인함으로써 일관성이 생긴다는 것이지, 모든 곳에 같은 장식 스타일을 덧붙이는 것이 아니라는 점이다.

디자이너, 의뢰인, 수상작 아카이브는 물리적 리디자인과 그 책 같은 특성을 뒷받침한다. 의뢰인은 2021년 겨울호를 이전 호들의 여러 측면으로의 복귀로 설명하며, D&AD는 이 프로젝트를 2022년 잡지 및 신문 디자인 부문에 등재했다. ^[1][2][3]

이는 무엇이 언제 바뀌었는지를 확립한다. 그러나 독자가 더 많은 기사를 끝까지 읽었는지, 구독을 더 자주 갱신했는지, 더 기꺼이 비용을 지불하게 되었는지는 측정하지 않는다.

인용된 설명들은 독서 시간, 완독 여부, 판매 또는 갱신율에 대한 통제된 비교를 제공하지 않는다. 디자인상이나 디자이너가 의도한 이점은 측정된 상업적 결과가 아니다. 또한 이 자료들은 모든 편집적 또는 운영적 측면이 그대로 유지되었다는 점도 입증하지 않는다.

유용한 가설은 더 좁다. 물리적 판형이 읽기와 보관 전반의 마찰을 줄일 수 있다는 것이다. 그 가설이 다른 출판물에도 성립하는지는 실제 독자와 유통 조건을 관찰해야 확인할 수 있다.

출판물이 깊이 읽히고 다시 꺼내 보도록 의도될 때 이 접근법을 사용하라. 어디에서 들고 다니는지, 어떻게 쥐는지, 이전 호를 어떻게 다시 찾는지에서 시작하라. 표지를 절제하는 것은 가능한 하나의 대응이지 모든 출판물이 미니멀해야 한다는 규칙이 아니다.

트레이드오프가 있다. 작은 페이지는 이미지와 타이포그래피를 제약할 수 있고, 정보를 책등으로 옮기는 것은 평평하게 진열된 상태에서는 덜 유용하면서 책꽂이에는 도움이 될 수 있다. 이는 제안된 디자인 고려 사항이지 이 프로젝트에서 기록된 실패가 아니다.

대표적인 독자와 함께 전체 순서를 테스트하라. 호를 집어 들고, 기고글을 찾고, 상당한 분량의 글을 읽고, 같은 호를 나중에 다시 찾는다. 미적 의견을 묻기 전에 관찰된 혼란이나 다루기 어려움을 기록하라.

디지털 출판물의 경우 유사한 과제를 테스트하라. 검색으로 진입하고, 기사의 범위를 이해하고, 중단 후 다시 이어 보고, 이전에 읽은 구절을 찾는다. 읽기 좋은 글꼴, 명확한 위계, 출처 접근을 유지하라. 종이 질감이나 서체만을 따로 떼어 베끼지 말고 읽기 행동에 주목하는 방식을 가져오라. 이는 평가 제안이지 The Paris Review가 보고한 실험이 아니다.