Underline Studioが銀インクとプラスチック紙でメディアアート回顧展の図録を印刷

メディアアートの創始者として広く認められているアーティストの回顧展「Les Levine: Transmedia 1964–1974」のためのバイリンガル図録。彼の1960年代後半の作品は、使い捨てアート、メディア彫刻、ソフトウェア・セグメントに及んだ。

本の素材そのものにアートを語らせる。初期のビデオモニターのように揺らぐ工業用銀インク、レヴァインの彫刻のプラスチックのように触れるプラスチック紙の差し込みページ。

歪んだレンズで撮影されたレヴァインのモノクロ肖像が、工業用銀の下地の上で表紙を包み、赤い帯紙が彼のテキスト作品ALL STAR CASTを3段組で印刷して締め付ける。巨大なページ高さいっぱいの数字が章を区切り、内部には合成プラスチックの差し込みページと粗いハーフトーンのアーカイブ見開きが収まる。

Abduzeedoのレビューはこれをエディトリアルデザインのマスタークラスと評した。プラスチックの差し込みページにより、読者はレヴァインの彫刻の素材クラスを直接手に取ることができ、複製では伝えられないものを伝えている。

メディアアートの創始者として広く認められているアーティストに捧げるOakville Galleriesの回顧展「Les Levine: Transmedia 1964–1974」のために、Underline Studioは素材そのものが論旨を担うバイリンガル図録をデザインした。レヴァインは1960年代後半に使い捨てアート、メディア彫刻、ソフトウェア・セグメントを開拓し、スタジオは従来の美術書用紙ではなく工業的な仕上げで応えた。

表紙は、歪んだレンズで撮影されたレヴァインのモノクロ肖像を工業用銀インクの下地に包み、太い赤の帯紙がレヴァインのテキスト作品ALL STAR CASTを3つの密な段組で印刷して締め付ける。ページ高さいっぱいの巨大な数字がBeginnings、Disposables、Softwareなどの章を区切り、その上にSarah Robayo Sheridan、Dennis Young、Sunny Kerrによるキュレーター論考が続く。

素材の選択こそが要点である。金属的な銀インクはギャラリーの自然光の中で揺らぎ、初期のビデオモニターを想起させる。合成プラスチック紙の差し込みページはページをめくる手を中断させ、読者がレヴァインの彫刻で用いたプラスチックを手に取るようにさせる。粗いハーフトーン印刷がアーカイブ見開き全体に走る。

レヴァインの媒体はメディアそのもの、すなわち使い捨てアート、メディア彫刻、ソフトウェアであった。だからスタジオは、中立な書籍用紙ではなく、彼の素材のように振る舞う銀インクやプラスチック紙といった基材を選んだ。

歪んだレンズの肖像とALL STAR CASTの帯紙は、アーティスト自身のイメージと言葉を金属的な表面と物理的に緊張させ、彼の作品の対決的な気質を映し出す。

プラスチックの差し込みページは読書を触覚に変える。読者は彫刻と同じクラスの素材を手に取り、それは写真だけでは実現できない。

デザインは自らの素材で展覧会のテーゼを論証できる。主題がメディア実験であるとき、工業用インクとプラスチックのページが読者の手を証拠にする。

この図録はOakville Galleriesの回顧展に伴うものである。Abduzeedoは2026年10月10日に「Masterclass in Editorial Design」という見出しでこのデザインを特集した。売上や受賞の数値は報告されていない。