Underline Studio a imprimé une rétrospective d'art médiatique à l'encre argentée et sur papier plastique

Un catalogue bilingue pour « Les Levine : Transmedia 1964–1974 », une rétrospective consacrée à l'artiste largement reconnu comme un fondateur de l'art médiatique, dont les œuvres de la fin des années 1960 couvraient l'art jetable, la sculpture médiatique et les segments logiciels.

Laisser les matériaux du livre reformuler l'art : une encre argentée industrielle qui change d'aspect comme les premiers moniteurs vidéo, des encarts en papier plastique que l'on touche comme les plastiques des sculptures de Levine

Un portrait en noir et blanc de Levine, pris à travers une lentille déformante, enveloppe la couverture sur un fond argenté industriel, serré par un bandeau rouge imprimant sa pièce textuelle ALL STAR CAST en trois colonnes. De gigantesques chiffres sur toute la hauteur divisent les chapitres, avec à l'intérieur des encarts en plastique synthétique et des doubles pages d'archives en trame grossière.

La critique d'Abduzeedo y a vu une leçon magistrale de design éditorial ; les encarts en plastique permettent aux lecteurs de manipuler directement la classe de matériaux des sculptures de Levine, ce qu'aucune reproduction ne transmet.

Pour « Les Levine : Transmedia 1964–1974 », une rétrospective aux Oakville Galleries consacrée à l'artiste largement reconnu comme un fondateur de l'art médiatique, Underline Studio a conçu un catalogue bilingue dont les matériaux portent l'argument. Levine a été un pionnier de l'art jetable, de la sculpture médiatique et des segments logiciels à la fin des années 1960, et le studio a répondu par des finitions industrielles plutôt que par les papiers habituels des livres d'art.

La couverture enveloppe un portrait en noir et blanc de Levine, pris à travers une lentille déformante, sur un fond à l'encre argentée industrielle, serré par un bandeau rouge audacieux imprimé en trois colonnes denses avec la pièce textuelle de Levine ALL STAR CAST. De gigantesques chiffres sur toute la hauteur divisent des chapitres tels que Beginnings, Disposables et Software, au-dessus d'essais curatoriaux de Sarah Robayo Sheridan, Dennis Young et Sunny Kerr.

Les choix de matériaux sont le propos : l'encre argentée métallique change d'aspect sous la lumière naturelle de la galerie, faisant écho aux premiers moniteurs vidéo, et des encarts en papier plastique synthétique interrompent les tournes de pages pour que les lecteurs manipulent les plastiques que Levine utilisait dans ses sculptures. Une impression en trame grossière court sur les doubles pages d'archives.

Le médium de Levine était le média lui-même — art jetable, sculpture médiatique, logiciel —, aussi le studio a-t-il choisi des supports comme l'encre argentée et le papier plastique qui se comportent comme ses matériaux, et non comme un papier neutre.

Le portrait à lentille déformante et le bandeau ALL STAR CAST mettent l'image et les mots de l'artiste en tension physique avec la surface métallique, reflétant le penchant confrontationnel de son œuvre.

Les encarts en plastique transforment la lecture en toucher : le lecteur manipule la même classe de matériaux que les sculptures, ce que la photographie seule ne peut offrir.

Un design peut défendre la thèse de l'exposition par ses propres matériaux : quand le sujet est l'expérimentation médiatique, les encres industrielles et les pages plastiques font des mains du lecteur la preuve.

Le catalogue accompagne la rétrospective des Oakville Galleries ; Abduzeedo a présenté le design le 10 octobre 2026 sous le titre « Masterclass in Editorial Design ». Aucun chiffre de ventes ni de récompenses n'a été rapporté.