Olafur Eliasson verwandelte die Rotunde eines Amsterdamer Aquariums in die Tiefsee

Weniger als 0,001 Prozent des tiefen Meeresbodens wurden je mit eigenen Augen gesehen; die Installation fordert die Besucher auf, diese ungesehene Welt aus Klang, Berührung und herabfallendem Licht zu konstruieren.

Blick nach oben: Gedämpfter LED-„Meeresschnee“ fällt von der Decke, während Ozeanaufnahmen als Schallwellen erklingen, die man durch einen gewölbten Boden spürt.

Eine durchgehende zwölfminütige Komposition steigt durch sechs klangliche Schichten hinab – knackende Gletscher, Schifffahrtssignale, Walgesänge, hydrothermale Quellen –, aufgebaut aus 55 authentischen Aufnahmen aus den Archiven von NIOZ und NOAA, wiedergegeben über 4DSOUND-Technologie, eigens angefertigte Subwoofer und Bodentransducer unter einer flachen Kuppel. Über den Köpfen wellt sich ein LED-Raster wie der „Meeresschnee“ aus Rachel Carsons „The Sea Around Us“.

Für Besucher geöffnet in der Rotunde des ARTIS-Aquariums, im Preis eines regulären Zooeintritts enthalten.

In der Rotunde des historischen Amsterdamer ARTIS-Aquariums kehrt Olafur Eliassons Installation „Deep seeing currents“ die übliche Tiefsee-Fantasie um: Statt in einen dunklen Abgrund hinabzustarren, blicken die Besucher nach oben. Ein schwarzer Vorhang führt sie in einen zunehmend dunkleren Raum, gedämpft blinkende Lichter fallen wie Meeresschnee von oben herab – das organische Material, das Kohlenstoff auf den Meeresgrund transportiert –, und eine räumliche Klanglandschaft lässt den Körper über Subwoofer und Transducer erzittern, die unter einem leicht gewölbten Boden verborgen sind.

Die zwölfminütige Komposition durchläuft sechs klangliche Schichten, vom scharfen Knacken der Gletscher über menschliche Schifffahrtssignale und Walgesänge bis hinunter zu hydrothermalen Quellen. Eliasson bezog 55 authentische Aufnahmen aus wissenschaftlichen Archiven, darunter das Königlich Niederländische Institut für Meeresforschung (NIOZ) und die NOAA. Das Meeresschnee-Motiv entlehnt sich dem 1951 erschienenen Buch „The Sea Around Us“ der Meeresbiologin Rachel Carson und dient als Einladung zur Demut gegenüber Ökosystemen, die sich menschlicher Sicht vollständig entziehen.

Eliasson rahmte das Werk als Frage nach der modernen Wahrnehmung: Konsumieren wir Erlebnisse passiv oder produzieren wir sie aktiv? Indem die Installation den visuellen Input dämpft, wird das Stück zu dem, was der Künstler ein sensorisches Mikroskop nennt – die Besucher navigieren durch das Unbekannte mittels Klang, Berührung und körperlicher Präsenz, mit der Freiheit, jederzeit hinauszugehen, falls die Dunkelheit überwältigend wird.

Die gewölbte, geschlossene Dunkelheit der Rotunde wurde als Instrument behandelt, nicht als Galerie – die Architektur vollzieht den Abstieg.

Echte Archivaufnahmen statt komponierter Klänge verankern den imaginären Abstieg in wissenschaftlicher Tatsache.

Der Boden verwandelt Hören in Berührung, sodass die Tiefsee etwas ist, das der Körper registriert, nicht nur ein Bild.

Carsons Meeresschnee verleiht dem herabfallenden Licht einen konkreten ökologischen Bezug statt einer abstrakten Atmosphäre.

Eintauchen schlägt Abbilden: Um einen Ort zu zeigen, den keine Kamera erreicht hat, muss man seine Dunkelheit, seinen Druck und seinen Klang nachbauen – und die Besucher das Bild selbst zusammensetzen lassen.

Die Installation ist jetzt in der Rotunde des ARTIS-Aquariums geöffnet, der Eintritt ist im Preis eines regulären ARTIS-Zoo-Tickets enthalten – so erreicht sie sowohl reguläre Zoobesucher als auch ein Kunstpublikum.