奧拉佛·艾里亞森將阿姆斯特丹水族館的圓頂大廳化為深海

深海海床親眼得見的部分不到 0.001%；這件裝置邀請訪客以聲音、觸覺與落下的光，自行建構那個未見的世界。

抬頭看：昏暗的 LED「海雪」自天花板落下，海洋錄音化為聲波播放，並透過圓頂地板讓人以身體感受到。

一段連續 12 分鐘的樂曲向下穿越六個聲音層次——崩裂的冰川、航運訊號、鯨魚歌聲、熱液噴口——由 55 段真實錄音構成，來源包括 NIOZ 與 NOAA 的檔案，透過 4DSOUND 技術、特製超低音喇叭與淺圓頂下方的地板換能器播放。頭頂上，LED 陣列如瑞秋·卡森《我們周圍的海洋》中所描述的「海雪」般泛起漣漪。

在 ARTIS 水族館圓頂大廳內開放參觀，持標準動物園門票即可入場。

在阿姆斯特丹歷史悠久的 ARTIS 水族館圓頂大廳內，奧拉佛·艾里亞森的裝置《Deep seeing currents》顛覆了慣常的深海想像：訪客不是俯視黑暗深淵，而是抬頭仰望。一道黑色帷幕引領他們進入漸暗的空間，昏暗閃爍的燈光如海雪般自頭頂落下——海雪是將碳輸送至海底的有機碎屑——而空間音景則透過隱藏於略呈圓頂的地板下方的超低音喇叭與換能器，在身體中迴盪。

這段 12 分鐘的樂曲穿越六個聲音層次，從冰川尖銳的崩裂聲，經人類航運訊號與鯨魚歌聲，一路下行至熱液噴口。艾里亞森從荷蘭皇家海洋研究所（NIOZ）與 NOAA 等科學檔案中，蒐集了 55 段真實錄音。海雪意象借用自海洋生物學家瑞秋·卡森 1951 年的著作《我們周圍的海洋》，用以邀請人們對完全超出人類視野的生態系統保持謙卑。

艾里亞森將這件作品定調為關於現代感知的提問：我們是被動地消費體驗，還是主動地生產體驗？透過壓抑視覺輸入，這件作品成為藝術家所稱的感官顯微鏡——訪客以聲音、觸覺與身體在場來探索未知，若黑暗令人難以承受，也隨時可以自由離場。

圓頂大廳弧形、封閉的黑暗被當作樂器而非展廳——由建築本身完成下潛。

以真實檔案錄音而非譜寫的聲音，將想像中的下潛錨定於科學事實。

地板把聽覺化為觸覺，於是深海成為身體能感知的事物，而不只是影像。

卡森的海雪讓落下的光有具體的生態指涉，而非抽象氛圍。

沉浸勝於描繪：要呈現一個相機從未抵達的地方，就重建它的黑暗、壓力與聲音——讓訪客自行拼湊出畫面。

這件裝置目前於 ARTIS 水族館圓頂大廳開放，入場包含在標準 ARTIS 動物園門票內——既觸及藝術觀眾，也觸及一般動物園訪客。