Lyth Design verwandelte die Food Street der Ashoka University in eine riesige Bambusraupe

Die Food Street der Ashoka University musste mehr sein als eine Reihe von Verkaufsstellen – ein Campus der freien Künste lebt von Dialogen und zufälligen Begegnungen. Shroff, ausgebildet in Beton und Stahl, hatte noch nie mit Bambus als primärer Struktur gebaut.

Die Food Street des Campus als eine riesige Raupe bauen: Bambus-Gridshell-Dächer in Form gefalteter Blätter beherbergen 3D-gedruckte Küchen und Möbel aus recyceltem Kunststoff.

lyth Design spannte 650 Quadratmeter unter Bambus-Gridshell-Dächern auf, gefertigt von Jans Bamboo mit Tragwerksplanung von Atelier One, deren Geometrie von gefalteten Blättern übernommen wurde. Die Küchen sind modulare, in Beton 3D-gedruckte Einheiten zur Abfallreduzierung; die Möbel aus recyceltem Kunststoffabfall stammen von Placyle; für die Beschattung sorgen zerkleinerte Bambusmatten zur passiven Kühlung. Der Pavillon wurde im September 2025 eröffnet.

The Hungry Caterpillar wurde zum Signature-Treffpunkt des Campus, wurde im September 2026 ein Jahr alt und gewann einen Blue Elephant bei den Kyoorius Design Awards 2026 sowie ein Platinum bei den International Architecture and Design Awards 2026.

Im Jahr 2024 visualisierte der Mumbaier Architekt Apoorva Shroff, während er die Residenz von Ashish Dhawan, dem Gründer der Ashoka University, entwarf, eine Struktur für die Food Street der Universität: einen Kokon, eingebettet zwischen den Bäumen, „fast wie eine Raupe, die langsam frisst und sich sicher und geborgen fühlt“. Dieses Bild wurde zu The Hungry Caterpillar, einem 650 Quadratmeter großen Pavillon, der im September 2025 eröffnet wurde und die Food Street als „ein verspieltes, immersives Ökosystem“ neu denkt statt als eine Reihe von Verkaufsstellen.

Die Raupenmetapher leistete echte Arbeit. Ein Universitätscampus, so Shroff, sei genau das: ein Ort, an dem sich junge Geister geschützt, genährt und ständig weiterentwickelt fühlen, und die Kreatur stehe auch für „lebenslanges Lernen, Wachstum und Harmonie mit der Natur“. Konkret spannt das Design die Straße unter Bambus-Gridshell-Dächer, inspiriert von der Geometrie faltender Blätter, gefertigt von Jans Bamboo mit Tragwerksplanung von Atelier One. Statt Bambus als Stahlersatz zu behandeln, arbeitete das Team innerhalb seines strukturellen Verhaltens.

Nachhaltigkeit zieht sich durch jede Schicht: Die Küchen sind modulare, in Beton 3D-gedruckte Einheiten für geringen Abfall und Energieeffizienz; Möbel aus recyceltem Kunststoffabfall stammen von Placyle; selbst die Beschattung besteht aus zerkleinerten Bambusmatten zur passiven Kühlung. Die Räume entfalten sich als eine Abfolge gemeinsamer Orte, an denen Studierende, Lehrende und Besucher sich überschneiden – Architektur, die sich, wie eine liberale Ausbildung, „starren Grenzen widersetzt“. Shroff schreibt dem Studium von Bambus auf Bali zu, dass das Material von einer Nachhaltigkeits-Checkbox zu einer primären Struktur wurde.

Der kreative Schachzug ist in einer Zeile erkennbar – die Food Street ist eine Raupe – und die Metapher prägt Struktur, Material und Bedeutung zugleich.

Sie trägt ein überprüfbares Ergebnis Dritter: einen Kyoorius Blue Elephant und ein IADA Platinum, beide 2026.

Die Ausführung ist konkret und in der Darstellung baubar: benannte Hersteller, 650 Quadratmeter, 3D-gedruckte Küchen, Möbel aus recyceltem Kunststoff, passive Kühlung.

Sie zeigt Nachhaltigkeit, die konstruktiv in Bau und Möbeln verankert ist, nicht als Slogan behauptet wird.

Eine Metapher kann ein ganzes Gebäude organisieren: Die Food Street eine Raupe zu nennen, entschied in einem einzigen Zug über die Form, die Materialien, die Nachhaltigkeitsgeschichte und die emotionale Botschaft.

Der Pavillon wurde im September 2026 ein Jahr alt und erhielt einen Blue Elephant bei den Kyoorius Design Awards 2026 sowie ein Platinum bei den International Architecture and Design Awards 2026. Shroffs lyth Design arbeitet derzeit an einem Pavillon in Alibaug und an einer Reihe von Wohnprojekten.