Die erste Bienal das Amazônias baute „Bubuia“ rund um die Gewässer Amazoniens auf (Interview)

Die erste Ausgabe der Biennale versammelt 120 Künstlerinnen und Künstler aus jedem Land, das sich über den größten Regenwald der Welt erstreckt, kuratiert von Keyna Eleison und Vânia Leal, mit Sandra Benites und Flávia Mutran in der Konzeption.

Ein Ausstellungsdesign für „Bubuia: Waters as a Source of Imaginations and Desires“, das die Gewässer Amazoniens und die Leben, die sie tragen, in architektonischen Raum verwandelt.

Das Ausstellungsdesign der Architektin Juliana Godoy nahm Gestalt an in einem Gebäude, das eigens für die Biennale in Belém umgebaut wurde, und steht in ständigem Dialog mit den Materialien und Kulturen der Amazonasregion.

Die erste Bienal das Amazônias eröffnete mit 120 Künstlerinnen und Künstlern unter dem Titel „Bubuia: Waters as a Source of Imaginations and Desires“ und war in Belém zu sehen.

Victor Delaqua von ArchDaily interviewte die Architektin Juliana Godoy, verantwortlich für das Ausstellungsdesign der ersten Bienal das Amazônias, darüber, wie amazonische Subjektivitäten in den räumlichen Bereich übersetzt werden. Ausgangspunkt war laut dem Interview: die Beziehungen zwischen den Gewässern und den vielfältigen Leben, die das Amazonasgebiet bewohnen.

Die Biennale mit dem Titel „Bubuia: Waters as a Source of Imaginations and Desires“ bringt 120 Künstlerinnen und Künstler aus allen Ländern zusammen, die sich über das Territorium des größten Regenwaldes der Welt erstrecken. Kuratiert wird sie von Keyna Eleison und Vânia Leal, unter Mitarbeit von Sandra Benites und Flávia Mutran an der Konzeption des Projekts, und sie ist in Belém zu sehen.

Die Ausstellung nahm Gestalt an in einem Gebäude, das eigens für ihre Ausrichtung umgebaut wurde, und ihr Ausstellungsdesign steht in ständigem Dialog mit den Materialien und Kulturen der Region — der Rahmen, den Godoy im Interview erörterte.

Eine Biennale in ihrer ersten Ausgabe entschied sich, ihre Identität in Wasser und den Leben darum zu verankern statt in einer allgemeinen Bestandsaufnahme des Waldes.

Die Designentscheidung, ein lokales Gebäude umzubauen und mit regionalen Materialien zu arbeiten, macht die Architektur zu einem Teil der kuratorischen Aussage.

Künstlerinnen und Künstler aus jedem Land des Amazonasbeckens zu versammeln, macht die Biennale zu einer geopolitischen Aussage, nicht nur zu einer Ausstellung.

Für eine Biennale des Ortes ist die Architektur ein Argument: Ein umgebautes lokales Gebäude, das in regionalen Materialien spricht, macht das Thema der Ausstellung — die Lebensweisen des Waldes — im Raum lesbar.

Zum Zeitpunkt des Interviews im Oktober 2023 war die Ausstellung in Belém zu sehen, wobei Godoys räumliches Design das Programm mit 120 Künstlerinnen und Künstlern rahmte.