《原神》的《神女劈观》让京剧成为全球耳虫

在2022年1月的更新中，米哈游的璃月剧情线需要让戏曲演员角色云堇真正在屏幕上登台表演。京剧即便在中国国内也属小众艺术，米哈游希望它能打动全球年轻玩家，而不是被当作可有可无的布景。

为游戏角色创作一段原创京剧唱段，邀请真实的上海京剧院演员录制，并在所有语言版本中保留她的中文原声、不做配音替换

团队将音频制作压缩到约一个月内完成，调整记谱方式以便上海京剧院京剧演员杨扬能够据此演唱，并削减了演示曲中的摇滚吉他，让戏曲风格主导整首曲子。念白部分采用传统京白念法。关键在于，米哈游在所有本地化版本中都保留了杨扬的中文演唱，而非进行配音替换。

该过场动画在12小时内获得300万Bilibili播放量，三周内突破1500万，而单独的云堇角色演示在YouTube上突破210万。它引发了各剧种顶尖演员的翻唱热潮——粤剧的曾小敏接近350万播放量，淮剧的陈澄超过180万——Kotaku 评论认为这款游戏正引领主流文化走进传统艺术。

2022年1月5日，《原神》2.4版本更新上线了一段剧情过场动画，其中以中国为灵感的璃月地区的虚构戏曲明星云堇表演了一段名为《神女劈观》的原创唱段。演唱由杨扬录制，她是上海京剧院真实的旦角演员、白玉兰戏剧奖得主。

米哈游首先将这段唱段视为一件文化作品：演示曲中的摇滚和电吉他元素被削减，以突出戏曲风格；念白采用传统京白念法；而决定性的选择是——工作室在所有语言版本中都保留了杨扬的中文原声、不做配音替换，因此英语、日语和韩语玩家听到的都是地道的京剧。

反响远超任何宣传所能买到的效果：12小时内Bilibili播放量达300万，三周内超过1500万，从未听过京胡的玩家在评论中询问这是什么戏曲风格。中国国家级新闻机构和《人民日报》报道了这一现象，中国驻大阪总领事也公开予以称赞。

更深层的影响是翻唱热潮。粤剧、昆曲、越剧、淮剧、豫剧和川剧的领军演员——其中大多数是梅花奖得主——以各自剧种风格发布了这段唱段的翻唱版本，将一段游戏过场动画变成了全国性的地方戏曲传统展示舞台，并将戏曲科普内容推送给数百万观众。

真实性不容妥协：聘请在职的上海京剧院演员并拒绝为她的声音配音，意味着内容本身就是这门艺术形式，而非仿制品。

这首歌作为音乐独立成立——玩家首先将其作为一首曲子反复播放和分享，这使它远远超出了游戏自身受众的范围。

团队为好奇心而非冷知识而设计：外国玩家在毫无背景的情况下听到戏曲，进而主动搜索，CGTN的京剧视频因云堇吸引来的观众而获得六位数的播放量增长。

开放、可演唱的结构便于再利用，因此每个地方戏曲剧种都能以自己的版本加入这一潮流——每一次翻唱也是一种文化自豪的宣示。

一个月的专注制作证明，这个创意需要的是信念与技艺，而非大片级预算。

限制可以成为创意：让唱段不做配音替换使真实性本身成为产品，而一件出色的文化优先内容招募了整门艺术形式作为免费传播者。

翻唱在2022年1月下旬持续涌现——越剧演员裘丹莉的版本一天内获得57万播放量并突破百万，约为她平时受众的一千倍，她开始筹划将游戏角色搬上戏曲舞台的演出。随着玩家前来向她致谢，杨扬自己过往的戏曲视频也播放量激增。Kotaku 的文章将这一刻视为游戏可以成为艺术大使的证明，而唱段的结尾句“新朋旧友坐满堂”成为评论者用来概括整个现象的标题。