Wonderful Indonesia congelou cada viajante em plena ação para mostrar um país pausado, à espera

Com as infecções sob controle, o Ministério do Turismo e da Economia Criativa queria a primeira campanha para começar a reabrir o turismo indonésio, voltada a viajantes domésticos sob a direção #DiIndonesiaAja, em plena pandemia — ao mesmo tempo sinalizando limpeza, saúde, segurança e distanciamento social.

Congelar um país inteiro em plena ação — dançarinos, artesãos, animais mantidos imóveis por estruturas e cabos — para que o próprio filme se torne a Indonésia, pausada e à espera.

O diretor Sim F filmou em Bali, Banyuwangi, Yogyakarta e Bintan ao longo de três semanas sob rígidos protocolos de COVID, orientando os talentos a permanecer imóveis em plena ação e fixando objetos de cena com caixas azuis e cabos que foram removidos na pós-produção; a câmera percorre as cenas congeladas criando um efeito 3D, com animais e pássaros em CG. O filme exibe vida selvagem, patrimônio cultural, culinária, artesanato, joias escondidas e hospitalidade, e é veiculado em canais digitais e sociais com a hashtag #DiIndonesiaAja.

O primeiro filme que o ministério lançou para começar a reabrir o turismo, levando as mensagens #DiIndonesiaAja e #wonderfulindonesia pelos canais digitais e sociais. Tinha como objetivo criar um anseio nostálgico por viagens domésticas; a fonte não relata números de audiência ou de reservas.

Em março de 2021, a indústria do turismo da Indonésia — 13 milhões de meios de subsistência — estava em animação suspensa. O Ministério do Turismo e da Economia Criativa respondeu com a primeira campanha voltada à reabertura: um filme Wonderful Indonesia incentivando viajantes domésticos a explorar 'o país que esteve à espera de ser redescoberto', sob a bandeira #DiIndonesiaAja.

O tratamento do diretor Sim F tornou a pausa literal. Em quatro locais — Bali, Banyuwangi, Yogyakarta e Bintan, filmados ao longo de três semanas sob rígidos protocolos de COVID — os talentos foram orientados a permanecer imóveis em plena ação, enquanto objetos de cena eram congelados no lugar com caixas azuis e cabos, depois removidos na pós-produção. A câmera percorre as cenas imóveis, criando um efeito 3D no qual o país inteiro parece suspenso no meio da respiração; a CG trouxe animais e pássaros para os tableaux.

O mundo congelado não é vazio, mas pleno: vida selvagem e biodiversidade, patrimônio cultural, culinária, artesanato e trabalhos manuais, joias escondidas, história oral transmitida por gerações e a hospitalidade indonésia, ao lado de mensagens de limpeza, saúde, segurança e distanciamento social. A diretora do ministério, Martini Paham, enquadrou o objetivo como uma nostalgia forte o bastante para fazer os indonésios escolherem o próprio país em vez de destinos estrangeiros 'quando voltarmos à normalidade'; o CEO da M&C Saatchi Indonesia, Anish Daryani, chamou a iniciativa de uma forma de manter a marca viva e dar esperança às pessoas que vivem do turismo.

Um quadro congelado é a pandemia declarada visualmente — a técnica e a situação são a mesma imagem, então a metáfora dispensa explicação.

Congelar em plena ação transforma a montagem turística habitual em antecipação: cada dançarino e cada onda congelados prometem movimento por vir.

Filmar no país sob protocolos de COVID fez do próprio filme uma demonstração da mensagem de viagem segura que ele carrega.

Mirar primeiro nos viajantes domésticos acompanhou a sequência de reabertura do ministério — reconstruir a demanda local antes do retorno do internacional.

Quando seu produto não está disponível, faça da própria ausência a imagem: um país congelado em plena celebração diz 'esperando por você' com mais urgência do que qualquer montagem de atrações abertas poderia.

O filme foi veiculado em canais digitais e sociais com a hashtag #DiIndonesiaAja como a primeira campanha de reabertura do ministério. O artigo-fonte não relata resultados de audiência, sentimento ou reservas.