エクスプローラーズ・クラブがコカ・コーラのアーデン・スクエアをレコードレーベルのポータルに変えた

新しいレコードレーベルには、コカ・コーラの遺産が持つ文化的な重みを伝えつつ、音楽・エンターテインメント・ファンダムに自然に溶け込むブランドの世界観が必要だった。

1969年のアーデン・スクエアを「アーデン・ポータル」として再構想した。赤いフレームがトンネルとなり、動きと音の中で音に反応する生成的なアイデンティティを支える。

動的なロゴシステム、音に反応する生成的なモーション、ソーシャル方向性を備え、イメージはエクスプローラーズ・クラブがロンドンのハウス・オブ・KOKOでの2回のライブショー撮影で撮影・制作した。会場内のコカ・コーラ・レコーディング・スタジオも含まれる。

レーベルはフランス系ニュージーランド人のシンガーソングライター、マックス・アレとインド人アーティストのアクソマニアックという2人の新進アーティストでデビューし、このシステムはrtrを「音楽とそれを前進させる人々をつなぐ文化的な架け橋」として位置づけている。

LBBは2025年6月10日、エクスプローラーズ・クラブ・スタジオがザ・コカ・コーラ・カンパニーおよびユニバーサル・ミュージック・グループと提携し、リアル・シング・レコード（rtr）のブランドアイデンティティを立ち上げたと報じた。rtrは世界中の新進アーティストを支援し、アーティストとファンの結びつきを深めることに専念する新しいレーベルである。

クリエイティブの基盤は、1969年にブランドの筆記体のための大胆な赤いフレームとして初めて導入されたコカ・コーラの象徴的なアーデン・スクエアに依拠している。「アーデン・ポータル」として再構想されたこのスクエアは、ファンとアーティストの鼓動へと通じる概念的かつ視覚的なトンネルとなり、動き、音、重層的なストーリーテリングを通じて表現される生成的なアイデンティティを支え、あらゆるタッチポイントに動的なロゴシステムと音に反応する生成的なモーションを備えている。

エクスプローラーズ・クラブの共同創業者兼クリエイティブ・ディレクターのアーロン・スキッパーは、この提携は「音楽、エンターテインメント、ファンダムの未来のためのアイデンティティを創り出す」ことを目指し、「音に反応する生成的なモーションに駆動される進化するシステム」を通じてコカ・コーラの遺産を称えるものだと述べた。イメージはコカ・コーラ・レコーディング・スタジオを擁するロンドンのハウス・オブ・KOKOでのライブショーで撮影され、レーベルはフランス系ニュージーランド人のポップシンガーソングライター、マックス・アレと、ジャズ、R&B、ヒップホップを自身のカルナータカのルーツと融合させるインド人アーティストのアクソマニアックでデビューした。

アーデン・スクエアは2025年のレーベルに56年分の視覚的資産を与えた。誰もが認識できるフレームを、境界線ではなくポータルとして再利用したのである。

音に反応する生成的なシステムはレコードレーベルに適している。アイデンティティはスライド上で静止するのではなく、文字通り音楽のように振る舞う。

ハウス・オブ・KOKOでの撮影はアイデンティティを実際のファンダムの瞬間に結びつけ、ローンチ時から本物のライブイメージをシステムに供給した。

新しい文化に参入する遺産ブランドは、自らの最も古い資産を貸し出すことができる。新しいものを描くのではなく、1969年のロゴの仕掛けを他者のための入り口として再構成するのだ。

2025年6月のローンチ時点で、このシステムはrtrの戦略、デザイン、ソーシャル方向性を網羅し、マックス・アレとアクソマニアックでデビューし、ザ・コカ・コーラ・カンパニーの遺産と新進アーティストの架け橋としてレーベルを位置づけた。