Crear un filme de marca emblemático que esté a la altura del cuadro de la botella de Coca-Cola que Warhol pintó en 1962, combinando obras de arte canónicas con artistas emergentes de todo el mundo.
La idea
La visita de un estudiante aburrido a un museo cobra vida: una botella de Coca-Cola viaja entre obras maestras —Warhol, La joven de la perla, El grito—, cada una animada en su propio estilo.
Dirigido por Henry Scholfield, de Academy Films, con animación y VFX de Electric Theatre Collective y su filial Electric Studios, diseñados para hacer eco del estilo de cada obra; Blitzworks creó la campaña usando secuencias de acción real y, según su director creativo global, «IA de vanguardia».
El anuncio se lanzó primero en Latinoamérica y se extendió a otros mercados a lo largo de 2023 junto con ocho «coleccionables digitales» relacionados con las obras; Creative Review lo calificó como algo raro de ver: tanto oficio técnico concentrado en un anuncio.
En marzo de 2023, Creative Review desglosó el nuevo anuncio de Coca-Cola, «Masterpiece». La historia transcurre en un museo donde un estudiante lucha contra el aburrimiento durante una visita de estudio en grupo, hasta que las obras de arte se animan inesperadamente y una botella de Coca-Cola comienza un recorrido entre ellas. El anuncio fue dirigido por Henry Scholfield, de Academy Films, conocido por videos musicales con innumerables piezas en movimiento para Ed Sheeran, Stormzy y Rosalía.
El relevo artístico es el punto central: el cuadro de la botella de Coca-Cola que Andy Warhol pintó en 1962 abre el filme, y otras obras reconocibles incluyen El grito, de Munch, El naufragio, de JMW Turner, y La joven de la perla, de Vermeer, intercaladas con piezas de artistas emergentes de todo el mundo: Stefania Tejada, Vikram Kushwah, Fatma Ramadan, Wonder Buhle y Aket.
El oficio fue el tema de conversación: montaje y transiciones intrincados, animación y VFX de Electric Theatre Collective y su filial Electric Studios, cuidadosamente diseñados para hacer eco del estilo visual de cada pieza, con personajes de una obra interactuando en el mundo de otra. Varias obras se rodaron en acción real para sus secuencias extendidas, y Blitzworks —la agencia detrás de la campaña, cuyo director creativo global es Ajab Samrai— también usó «IA de vanguardia». La campaña se lanzó en Latinoamérica antes de extenderse a otros mercados en 2023 con ocho «coleccionables digitales» vinculados a las obras.
Warhol pintó la botella de Coca-Cola en 1962: la marca entra en la historia del arte como tema, no como patrocinador.
La animación adaptada al estilo de cada obra muestra un oficio a un nivel rara vez intentado en la publicidad.
El emparejamiento de artistas canónicos con emergentes reparte el protagonismo, y ocho coleccionables digitales extienden el filme hacia la propiedad.
El uso de IA por parte de Blitzworks señaló cómo el aprendizaje automático entraría en los flujos de producción de alto oficio.
Cuando tu botella ya es una pieza de museo, deja que el museo haga la publicidad: el arte canónico presta a una marca de masas una pretensión de oficio que ninguna fotografía de producto puede.
La campaña se lanzó primero en Latinoamérica y se extendió a más mercados durante 2023 con los ocho coleccionables digitales.
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Las fuentes
- Coca-Cola's new ad literally brings art to life Creative Review · creativereview.co.uk ·