Stella Artois transformou a marca da água em um zootrópio de cálices para a Water.org

Para sua parceria com a Water.org, a Stella Artois contratou a Mother London para chamar a atenção para a crise global da água.

Uma espiral giratória de cálices decorados forma um zootrópio: à medida que a água se propaga em ondas, as figuras animadas que ela toca são transformadas — a água deixa uma marca.

Os diretores Bob Partington e Tim Brown construíram um complexo zootrópio em hélice em Mallorca: dois meses de montagem do departamento de arte, desenhos impressos a laser localmente, recortados e aplicados à mão nos cálices, uma câmera de controle de movimento trazida do Reino Unido para a animação em quadro travado, e uma versão com Matt Damon filmada com um dublê.

O filme foi exibido como o mais novo capítulo da parceria Stella Artois–Water.org e foi destacado pela Stash por seu artesanato; a fonte não fornece números de audiência ou de vendas.

Em janeiro de 2016, a 1stAveMachine e a Mother London lançaram 'Learn How Water Leaves a Mark' para a parceria da Stella Artois com a Water.org, de Matt Damon, uma colaboração contínua voltada para a crise global da água. A peça central é um espetacular zootrópio em espiral — um dispositivo de animação girado a partir de objetos físicos — dirigido por Tim Brown e pelo 'mestre residente da magia física' do estúdio, Bob Partington.

A construção foi um feito de produção. A produtora de linha Dani Rotstein, da Palma Pictures em Mallorca, contou que Partington veio semanas antes da filmagem para fazer testes com o diretor de arte Martin Van Der Meijden; o departamento de arte trabalhou dois meses, do design à conclusão, construiu a escultura em seu ateliê, depois a desmontou e a levou para estúdios em Binissalem quatro dias antes da filmagem. Os desenhos foram impressos a laser localmente, depois recortados e colocados em cada copo à mão.

A filmagem foi igualmente projetada: uma câmera especial de controle de movimento veio do Reino Unido, com um dia de filmagem para capturar as tomadas de animação em taxa de quadros travada e um segundo para outros ângulos, além do dublê de Matt Damon. Manter a luz constante sobre plexiglass e vidro em um estúdio com luz natural exigiu três gruas com luzes do lado de fora e luzes nas varandas de um vizinho. O resultado anima a ideia da campanha — que o acesso à água limpa muda vidas em ondas — por meio do próprio cálice da marca.

A crise da água é abstrata para os bebedores de cerveja; um zootrópio transforma 'a água muda vidas' em algo que se pode ver acontecer.

Construir o dispositivo a partir do cálice da Stella liga o filme de causa de volta ao produto sem uma venda agressiva.

O artesanato feito na câmera deu ao filme da parceria uma segunda vida na imprensa de produção e do setor, como a Stash.

A produção combinou um zootrópio físico, filmagem com controle de movimento e trabalho de VFX creditado; a fonte não estabelece que os diretores foram escolhidos para evitar VFX.

O artesanato físico — um zootrópio funcional construído com os próprios copos da marca — torna uma causa abstrata visível uma rotação de cada vez.

O filme passou a integrar a produção contínua da parceria Stella Artois–Water.org; a matéria da Stash documentou os bastidores da construção em Mallorca.