Para su colaboración con Water.org, Stella Artois encargó a Mother London centrar la atención en la crisis mundial del agua.
La idea
Una espiral giratoria de copas decoradas forma un zootropo: a medida que el agua se propaga hacia afuera, las figuras animadas que toca cambian: el agua deja una marca.
Los directores Bob Partington y Tim Brown construyeron un complejo zootropo helicoidal en Mallorca: dos meses de construcción del departamento de arte, diseños impresos por láser localmente, recortados y aplicados a mano sobre las copas, una cámara de control de movimiento traída desde el Reino Unido para la animación fotograma a fotograma, y una versión protagonizada por Matt Damon rodada con un doble.
La película se difundió como el capítulo más reciente de la colaboración entre Stella Artois y Water.org y fue destacada por Stash por su artesanía; la fuente no ofrece cifras de audiencia ni de ventas.
En enero de 2016, 1stAveMachine y Mother London lanzaron 'Learn How Water Leaves a Mark' para la colaboración de Stella Artois con Water.org, la organización de Matt Damon, una colaboración continua centrada en la crisis mundial del agua. La pieza central es un espectacular zootropo en espiral —un dispositivo de animación que gira a partir de objetos físicos— dirigido por Tim Brown y por el 'maestro residente de la magia física' del estudio, Bob Partington.
La construcción fue una proeza de producción. La productora de línea Dani Rotstein, de Palma Pictures en Mallorca, contó que Partington llegó semanas antes del rodaje para hacer pruebas con el director de arte Martin Van Der Meijden; el departamento de arte trabajó dos meses desde el diseño hasta la finalización, construyó la escultura en su taller, luego la desmontó y la trasladó a los estudios de Binissalem cuatro días antes del rodaje. Los diseños se imprimieron por láser localmente y luego se recortaron y se colocaron a mano en cada vaso.
El rodaje estuvo igualmente diseñado: una cámara especial de control de movimiento llegó desde el Reino Unido, con un día de rodaje para capturar las tomas de animación a velocidad de fotogramas fija y otro para otros ángulos más el doble de Matt Damon. Mantener la luz constante sobre el plexiglás y el vidrio en un estudio con luz natural requirió tres grúas con luces en el exterior y luces en las terrazas de un vecino. El resultado anima la idea de la campaña —que el acceso al agua limpia cambia vidas en ondas— a través de la propia copa de la marca.
La crisis del agua es abstracta para los bebedores de cerveza; un zootropo convierte 'el agua cambia vidas' en algo que se puede ver ocurrir.
Construir el dispositivo con la copa de Stella vincula la película de causa con el producto sin una venta agresiva.
La artesanía en cámara dio a la película de la colaboración una segunda vida en la prensa de producción y del sector, como Stash.
La producción combinó un zootropo físico, rodaje con control de movimiento y trabajo de VFX acreditado; la fuente no establece que los directores fueran elegidos para evitar los VFX.
La artesanía física —un zootropo funcional construido con la propia cristalería de la marca— hace visible una causa abstracta una rotación a la vez.
La película se sumó a la producción continua de la colaboración entre Stella Artois y Water.org; el reportaje de Stash documentó la construcción entre bastidores en Mallorca.
CONSULTA LAS PRUEBAS
Las fuentes
- 1stavemachine: Stella Artois 'Learn How Water Leaves a Mark' Stash Magazine · stashmedia.tv ·