Convertir una franja de paso entre un complejo de vivienda pública y la terminal del ferry de Astoria en un lugar de encuentro arraigado en las historias de los propios residentes.
La idea
Pabellones en forma de megáfono que los residentes giran a mano: perforados con escenas del vecindario por fuera, revestidos con sus poemas y recuerdos por dentro.
Cuatro octágonos de aluminio con recubrimiento en polvo (1,42–2,34 m), perforados por fuera con personas que juegan, bailan y protestan; por dentro, poemas, recuerdos y mensajes de Cosby y de sus vecinos, cada uno giratorio manualmente para reencuadrar las vistas.
Inaugurado en agosto de 2026 como instalación permanente: asientos, estructura de juego y espacio para actuaciones; los residentes coescribieron el contenido y pueden reorientar las aberturas entre la ribera y el complejo.
Desde agosto de 2026, cuatro grandes estructuras octagonales se alzan entre el complejo de vivienda pública Astoria Houses, la ribera y la terminal del ferry en Queens. Diseñada por el estudio de Brooklyn The Urban Conga junto con la poeta y residente Tamra Cosby, la instalación permanente «Revolving Voices» toma el megáfono —emblema del barrio para las voces amplificadas— y lo reconstruye como arquitectura: envolventes de aluminio con recubrimiento en polvo, de 1,42 a 2,34 metros de ancho, en los que se puede entrar, sentarse, trepar y actuar.
El encargo llegó a través de «From Roots to Arts: Celebrating NYCHA's Cultural Heritage», el programa de artistas en residencia del Public Housing Community Fund y de NYCHA, que empareja a artistas procedentes de la vivienda pública con sus propias comunidades. Los recuerdos e ideas de los residentes dieron forma al diseño: las superficies exteriores perforadas llevan escenas de la vida del vecindario —personas que juegan, bailan, protestan—, mientras que los interiores están revestidos con poemas, recuerdos, mensajes e historias de Cosby y de sus vecinos, de modo que quien se sienta dentro queda literalmente rodeado por ellos.
Nada está fijo. Cada elemento gira a mano, así que los usuarios eligen si las aberturas enmarcan la ribera y la multitud del ferry o se cierran en rincones resguardados frente al complejo de viviendas, renegociando continuamente la relación entre la obra de arte, los hogares y la orilla. Una franja que antes era de paso ahora alberga asientos, juego y un pequeño espacio para eventos; el diseño no le asigna una única función, y los residentes siguen siendo coautores tanto del contenido como de la configuración.
El motivo surgió del propio instrumento de la comunidad: un megáfono amplifica las voces, y el pabellón da a esa metáfora una forma habitable y utilizable a escala de sala.
La participación recorrió todo el proceso: los residentes aportaron los poemas, recuerdos e imágenes, de modo que la obra archiva su propio vecindario.
La rotación manual mantiene la pieza inacabada por diseño: cada giro cambia las líneas de visión, el resguardo y a quién invita el espacio.
El encargo apuntaba a una franja de tránsito, no a una plaza: una intervención a pequeña escala donde la gente ya pasa, en lugar de un destino que deba buscar.
El arte público funciona mejor cuando el público puede cambiarlo: la rotación convierte a los vecinos en coautores de la configuración del espacio, no solo en su público.
La instalación se inauguró en agosto de 2026 como elemento permanente del campus de Astoria Houses, y sirve a la vez de asiento, estructura de juego y espacio para actuaciones en encuentros, música y poesía. Los textos de los residentes están inscritos de forma permanente, mientras que la orientación de las estructuras —y las situaciones sociales que crean— queda en manos de los visitantes.
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Las fuentes
- Revolving Voices: A Rotating Installation for Astoria Houses Building Design World (via Garten + Landschaft / V2com) · building-design.world ·