Takanao Todos 300-Prismen-Wand verwandelt Bangkoks Flussufer in ein Kaleidoskop

Ein Auftrag am Flussufer für die Bangkok Design Week 2024 entlang des Chao Phraya: eine zart wirkende, temporäre Struktur schaffen, die Wind standhält und eine heterogene Stadt zum Miteinander einlädt.

Eine Wand aus 300 Prismen auf einem Stahlrahmen: Die Lichter der Stadt, Tempel und Passanten zersplittern in kaleidoskopische Muster, die sich mit Tageslicht und nächtlichem Glühen verändern.

300 Glasprismen (30 mm x 30 mm x 150 mm), mit Keil und Klebstoff an einem sandgestrahlten Edelstahlrahmen befestigt, 1,9 m hoch und 2 m breit, selbsttragend und leicht versetzbar; die Silhouetten der Besucher verschmelzen und teilen sich in der Brechung.

Nach der Ausstellung wurde die Struktur zum Bangkok Blossom Market verlegt, einem der größten Blumenmärkte der Welt, und verlängerte so ihr Leben über das Festival hinaus.

„Through the Looking Prism“ stand während der Bangkok Design Week 2024 am Ufer des Chao Phraya: eine Wand aus 300 Glasprismen in einem sandgestrahlten Edelstahlrahmen, die die Lichter des Flussufers – von Tempeln bis zu Wolkenkratzern – bricht und reflektiert und in sich wandelnde kaleidoskopische Muster verwandelt, die sich mit Tageslicht und Nacht verändern.

Der Designer Takanao Todo, der mit dem Lichtdesignstudio ambiguous zusammenarbeitete, rahmte das Werk als ein Plädoyer für das Miteinander: „Bangkok hat eine liberale und reiche Kultur gepflegt, die Vielfalt umarmt und Austausch schätzt. In unserer heutigen Gesellschaft, die heterogener, fragmentierter und komplexer wird, müssen wir uns ein neues Miteinander vorstellen. Wir schlagen ein Fenster vor, das aus einer Glasprismenwand besteht.“ Besucher, die sich der Struktur näherten, sahen ihre eigenen Silhouetten mit denen von Fremden verschmelzen und sich teilen.

Die Konstruktion diente der Vergänglichkeit: Jedes Prisma von 30 mm mal 30 mm mal 150 mm wurde mit einem Keil und Klebstoff am Rahmen befestigt, wodurch eine selbsttragende, windstabile Struktur entstand, die zerlegt und bewegt werden konnte. Nach dem Festival wurde sie zum Bangkok Blossom Market verlegt, einem der größten Blumenmärkte der Welt.

Das Material ist die Botschaft: Prismen rahmen eine starre Stadtlandschaft buchstäblich in viele Ansichten – das Plädoyer des Designers für das Miteinander wird physisch.

Es arbeitet mit dem, was bereits da ist: keine Bildschirme oder Projektionen, nur Bangkoks eigenes Licht, Wat Arun und der Flussverkehr, gebrochen.

Besucher werden Teil des Werks, ihre Silhouetten verschmelzen und teilen sich mit denen von Fremden – Austausch wird sichtbar.

Die Befestigung mit Keil und Klebstoff macht 300 fragile Komponenten windstabil und dennoch vollständig transportabel, sodass das Werk ein zweites Leben statt eines Containers erhält.

Das Danach mitdenken: Ein Pavillon, der zum Zerlegen und Weiterleben an einem anderen Ort gebaut ist, kann das Festival, das ihn in Auftrag gab, überdauern.

Der Pavillon wurde zur Bangkok Design Week 2024 enthüllt und anschließend zum Bangkok Blossom Market verlegt, einem der größten Blumenmärkte der Welt. Der Bericht nennt keine Besucherzahlen.