衣索比亞的水資源矛盾，被切分再重新編織進單一照片中（訪談）

阿迪斯阿貝巴燈火通明的公共噴泉，以及大復興水壩（Grand Ethiopian Renaissance Dam）的國家承諾，與恩托托（Entoto）背著水桶的婦女、安科貝爾（Ankober）停滯不流的水龍頭，相距數小時車程；兩人希望把這道落差變成可觸摸的實體，而非僅止於論辯。

拍攝衣索比亞水與能源鴻溝兩側的景象，再將照片切開、親手重新編織在一起，讓矛盾共處於同一個物理平面上。

Ribka Sissay以田野觀察與社區對話為基礎，完成了十幅編織影像，將往往攝於同一地點、同一時刻的照片兩兩配對——發光的噴泉對上燭光照明的房間、城市霓虹對上鄉間的小型太陽能裝置、成堆柴薪對上已清空的田地——再親手切割、交織，使任何一方的現實都無法被裁切掉。

此處不適用商業指標。Sissay表示，編織迫使相互衝突的現實產生無可否認的實體碰撞，顛覆了人們通常被動且浪漫化地消費鄉村家務勞動的方式。

在接受《The Contrapuntal》編輯Ilaha Abasli訪談時，衣索比亞藝術家Ribka Sissay與研究者Nahom Teklu描述了《光與水之線》（Threads of Light and Water），這是一件混合媒材作品，取材自「日常尼羅河」（Everyday Nile）計畫在Buna Chats進行的對話。Sissay表示，並置照片依賴的是被動的比較，而編織則迫使相互衝突的現實在同一個平面內產生無可否認的實體碰撞——這種需要動手、勞力密集的過程，也映照出人類與支配水資源及能源取得的無形權力結構之間的搏鬥。

這十幅編織影像將相互衝突的照片兩兩配對，且往往攝於同一地點、同一時刻：阿迪斯阿貝巴燈火通明的公共噴泉，與恩托托背著沉重水桶的婦女交織；大復興水壩的國家承諾，對上燭光照明的家戶房間；鄉間太陽能裝置與城市噴泉的霓虹交織；成堆柴薪對上已清空的田地。Teklu表示，婦女取水的照片從來不只是單純的紀錄——恩托托擁有可觀的水資源，因此這些影像同時承載了勞動與尚未實現的潛力。

Sissay表示，切割與重新編織刻意顛覆了人們通常被動且浪漫化地觀看鄉村家務勞動的視角：維繫日常生活的性別化勞動，被直接編織進國家能源與市政基礎設施的圖像之中，使公用事業不足所造成的脆弱性，持續處於關於資源開採與城市成長的討論核心。

技法本身就是論證：切割再編織的照片，讓水資源不平等成為實體，而非修辭。

這些配對是Buna Chats中經社區驗證的緊張關係，而非外部觀察者強加於拍攝對象的觀點。

在同一地點、同一時刻拍攝豐裕與匱乏，消除了輕易訴諸「兩個不同世界」的藉口。

當一個主題通常被當成兩則各自獨立的故事來消費時，一種能將其物理性地鎖在一起的媒介——切割、交織、無法裁切——比任何並排比較都更有說服力。

這件作品與訪談於2026年10月7日發表於《The Contrapuntal》。來源中未報導任何展覽計畫或進一步成果。