寶格麗排燈節裝置以4,500盞手工陶土油燈點亮齋浦爾

《傳遞光》於2026年10月11日在齋浦爾揭幕，延續寶格麗與印度的對話，將陶土承襲的工藝與品牌珠寶工坊並置。

以Serpenti蛇鱗的幾何形態重新詮釋陶土油燈：4,500件手工雕塑的陶土元素——「一盞油燈同屬於街頭與宮殿」。

藝術家Doyel Joshi透過一個專門的社會企業，與庫姆哈爾陶匠及當地女匠人合作，並將她們列為共同創作者；一部主視覺影片從泥土到窯爐追隨陶土的旅程，全片無旁白。

未披露商業數據——該裝置是品牌2026年的排燈節宣言，將匠人定位為共同作者，將工藝定位為活的傳承；由印度奢華媒體報導。

對寶格麗而言，排燈節來得早：《傳遞光》於2026年10月11日在齋浦爾揭幕，是與印度藝術家Doyel Joshi的一項新藝術合作——4,500件手工雕塑的陶土元素，以品牌Serpenti蛇鱗圖騰的幾何形態重新詮釋節慶之燈「油燈」（diya）。

陶土承載著論述。陶土在印度數世紀以來用於製作神聖、實用與個人化的物件，Joshi將其定位為普世而非卑微——「一盞油燈同屬於街頭與宮殿；它超越社會經濟結構。」這4,500件元素是與庫姆哈爾陶匠社群成員及當地女匠人透過一個專門的社會企業共同創作，並被認定為該藝術作品的共同創作者。

該項目刻意在陶土製作與寶格麗自身的珠寶工坊之間建立平行對照：陶土與黃金在材質與特性上不同，但兩者都依賴熟練的雙手、承襲的技藝與工藝的紀律。執行長Laura Burdese稱印度對寶格麗的故事意義深遠；Joshi表示，這件作品承載「其泥土的世代知識，以及製作它的雙手，將光傳遞下去」。

這項合作延伸為一場數位宣傳活動，以一部主視覺影片為核心，從泥土到窯爐再到成品，全程無旁白——手勢、紀律與虔誠，將印度匠人的勞作與寶格麗羅馬傳承的工藝連結起來。

油燈為品牌提供了一個每個印度家庭都認得的形體，因此這座文化橋樑無需解釋。

以Serpenti蛇鱗重新詮釋，將節慶象徵連結回寶格麗自身的圖騰。

將庫姆哈爾陶匠與女匠人列為共同創作者——而非供應商——使工藝的傳承成為故事的核心。

一部無旁白的主視覺影片讓製作的動作本身承載共享工藝的訊息。

對一個傳承品牌而言，進入節慶意味著要歸功於其製作者：與匠人共享作者身分，讓文化尊重變得可見。

該裝置是寶格麗2026年的排燈節宣言，也是其與印度工藝持續互動的延續；Luxebook的報導將其定位為以承襲意義而非裝飾來衡量的奢華。未披露商業成果。