Un artiste, un trépied : le clip extra-terrestre Divine Out of Time de Xavier Clover (interview)

Une chanson de quatre minutes, aucun budget, un seul créateur — l'ambition que Clover avait en tête était une imagerie cinématographique et professionnelle, sans aucune équipe ni matériel.

Construire seul un monde sacré et extra-terrestre pour une chanson de quatre minutes : des plans de chambre et de fenêtre transformés en postproduction en un espace étranger, presque liturgique.

Dans l'interview, Clover explique qu'il a tourné autour de fenêtres et dans sa chambre, avec l'aide occasionnelle de ses colocataires, puis qu'il a passé deux mois et demi à rééclairer, étalonner les couleurs et ajouter des couches d'arrière-plan en postproduction ; les vêtements et accessoires ont été dénichés à bas prix pour une identité visuelle cohérente, aboutissant à un final entouré de flammes.

Les Berlin Music Video Awards l'ont désigné Music Video of the Week le 9 octobre 2026 ; aucun chiffre de vues ou de streaming n'est donné dans l'interview.

Dans une interview accordée aux Berlin Music Video Awards, qui ont désigné son Divine Out of Time Music Video of the Week le 9 octobre 2026, l'artiste berlinois Xavier Clover décrit un monde visuel abstrait, presque sacré, construit autour de l'identité, de la dualité et de la découverte de soi — une imagerie qui oscille entre obscurité et lumière, puisant dans la douleur, la spiritualité et la recherche d'un sentiment d'identité. Il qualifie le clip de début d'un parcours artistique plus vaste, transformant l'expérience personnelle en quelque chose d'intime et d'extra-terrestre.

Clover rappelle que la production était essentiellement « juste moi et mon trépied » : ses colocataires ont aidé à filmer la première partie, mais il a monté l'ensemble de la pièce parce qu'il était la seule personne à pouvoir voir les images abstraites, divines, presque extraterrestres qu'il avait en tête. Il dit avoir utilisé des méthodes peu conventionnelles — filmer la majeure partie du clip autour de fenêtres et dans sa chambre, puis transformer les images en postproduction en retravaillant l'éclairage et les couleurs et en ajoutant des couches d'arrière-plan pour la profondeur.

Il rappelle que la chanson de quatre minutes a rendu plus difficile cette construction de deux mois et demi, les vêtements et accessoires ayant été dénichés à bas prix pour conserver une identité visuelle cohérente et sacrée.

Ses moments préférés, dit-il, sont les pré-refrains et la séquence finale entourée de flammes — les passages les plus soigneusement travaillés, avec ce qu'il appelle une profondeur presque cinématographique. L'article présente le clip comme la preuve qu'un seul artiste, un seul trépied et une postproduction obsessionnelle peuvent faire surgir un monde visuel abouti.

Clover dit avoir eu des milliers de séquences ambitieuses en tête, mais ni budget ni équipe ; il a donc conçu un flux de travail où une seule personne pouvait porter chaque image.

Les lieux — chambre et fenêtres — ont été choisis pour leur lumière, puis reconstruits en postproduction — éclairage, étalonnage des couleurs et ajout de couches d'arrière-plan — afin de créer la profondeur extra-terrestre qu'exigeait le concept.

Une identité visuelle cohérente importait plus que la valeur de production : des vêtements et accessoires bon marché n'étaient retenus que s'ils servaient l'atmosphère sacrée et étrangère.

Les Berlin Music Video Awards ont récompensé le résultat en lui accordant sa place de Music Video of the Week, offrant à une œuvre solo sans budget une plateforme de festival.

Les contraintes peuvent devenir l'esthétique : quand l'équipe se résume à une personne et le décor à une chambre, la postproduction devient la construction du monde, et les festivals peuvent récompenser l'intention.

L'article des BerlinMVA du 9 octobre 2026 présente Divine Out of Time comme le début d'un parcours artistique plus vaste pour Clover ; l'interview ne rapporte ni nombre de vues, ni sorties, ni commandes ultérieures. L'article demeure à ce jour la principale reconnaissance externe du clip.