Diseñar un cartel festivo y lúdico, y un key visual para la 76.ª Berlinale, que pudiera llevar el festival por toda la ciudad, desde las estaciones de U-Bahn hasta las pantallas de los cines.
La idea
El Oso de la Berlinale regresó como una criatura hecha de puntos de luz —personas, perspectivas y películas que se conectan— frente a una tipografía blanca rigurosamente estática compuesta en Tausend.
Un oso construido con partículas en colores vibrantes se dispuso frente a un bloque tipográfico blanco compacto y de tamaño uniforme, en la nueva sans Tausend de Fontwerk, dibujada por Christoph Koeberlin con Gabriel Richter.
La identidad llevó la 76.ª edición del festival por toda la ciudad —el cartel oficial como reclamo en Alexanderplatz, el oso y el logotipo en las pantallas del teatro del festival— y dio a Fontwerk su segunda Berlinale consecutiva tras Pangea, en 2025.
El cartel y el key visual de la 76.ª Berlinale fueron de nuevo obra de la diseñadora berlinesa Claudia Schramke. El oso, mascota del festival, volvió al primer plano como lo que ella llamó "una auténtica criatura festiva, compuesta de puntos de luz que representan a personas, perspectivas y películas. Se unen, se conectan, entablan un diálogo y, en conjunto, se convierten en algo más grande y más fuerte". El resultado fue festivo, colorido y lúdico: una recentralización deliberada del oso en la identidad.
Frente al vibrante key visual, Schramke eligió una tipografía limpia: texto blanco y estático dispuesto como un bloque tipográfico coherente —compacto, preciso, de un único tamaño uniforme—, de modo que el rigor de la tipografía deja espacio a la imagen colorida.
La tipografía era Tausend, una nueva familia sans serif de Fontwerk diseñada por Christoph Koeberlin en colaboración con Gabriel Richter. Sigue la tradición de la sans alemana "pero con un núcleo anárquico: el ligero voladizo, la suave tendencia al peso superior, la sonrisa y el guiño en las curvas". Koeberlin describió su personalidad como "brutalmente honesta, segura de sí misma y confiada", y fue el tamaño óptico, Tausend Medium —denso, compacto, con formas sin pulir— el que ancló la marca.
La combinación recorrió la ciudad: el cartel oficial estuvo en la estación de metro de Alexanderplatz, y el oso y el logotipo se proyectaron en las pantallas del teatro del festival. Para Fontwerk, la aparición marcó el segundo año consecutivo en que Schramke eligió una tipografía de su catálogo para el festival: en 2025 había elegido Pangea.
Una identidad de festival tiene que leerse a cualquier escala, desde los carteles de las estaciones hasta las pantallas de cine, así que el contraste hace el trabajo: color máximo en el key visual frente a un único bloque tipográfico estático.
Componer todo el texto en un único tamaño uniforme evita que la jerarquía erosione la obra gráfica: legibilidad por rigor y no por variar pesos y tamaños.
Las formas deliberadamente imperfectas de Tausend reflejan la autoimagen del festival: un Berlín minimalista y seguro de sí mismo, con un guiño.
Recurrir a la misma diseñadora dos años seguidos permitió que la identidad evolucionara como un sistema en lugar de reiniciarse en cada edición.
Una identidad de festival se gana la libertad lúdica mediante el contraste: deja que la mascota se desboque en color y luego disciplina todo lo demás —un bloque tipográfico estático, un solo tamaño— para que ese desboque se lea.
La identidad acompañó la 76.ª edición del festival en febrero de 2026. Fonts In Use enmarcó la edición como una que se recordaría por sus películas y quizá por su identidad visual, "aunque solo llegara a los berlineses, a los turistas y a los asistentes al festival". Para Fontwerk, el festival se convirtió en un caso insignia: por segundo año consecutivo, la identidad de la Berlinale se compuso con una de sus tipografías.
CONSULTA LAS PRUEBAS
Las fuentes
- Berlinale 2026 Fonts In Use · fontsinuse.com ·