屋久岛宝藏将音乐会重构为3D扫描空间，可如灵魂般自由飞翔

屋久岛宝藏，KOM_I和OORUTAICHI的岛屿音乐项目，原计划在屋久岛的榕树林中举行现场演出；疫情使现场音乐会不可能，因此他们问电通工匠东京，技术是否能创造一种新的现场体验。

不要直播舞台——而是用LiDAR点云、摄影测量和体积视频捕捉整片森林，让每位观众获得人体无法拥有的视角

一次拍摄，无剪辑：整个森林进行360°LiDAR扫描，用超过1500张照片通过摄影测量重建颜色，艺术家由九个深度摄像头捕捉，音频用360°麦克风录制并通过八扬声器环绕声场播放——然后将一切重建为浏览器体验，摄像头可以漂浮、穿过身体、绕场景飞行。

在2021年戛纳狮子国际创意节上获得数字工艺类铜狮奖，并在2022年Spikes Asia获得数字工艺大奖，为音乐产业在疫情期间提供了一种可行的“新现场”模式。

屋久岛宝藏是KOM_I（星期三的康帕内拉）和OORUTAICHI的项目，歌曲由岛上的声音构成——蛙心跳、雨打树叶、码头边的海浪。当2020年疫情使原定在屋久岛榕树林的现场演出无法实现时，团队带着不同寻常的简报转向电通工匠东京：不是“我们如何流媒体直播音乐会”，而是技术能否创造真正新的方式体验现场表演。

他们的头两个决定是拒绝。项目不旨在成为真实音乐会的替代品，也不为技术而追求技术。相反，目标变成了任何人体都无法拥有的体验：以灵魂的视角观看一次拍摄的表演。为实现该目标选了四种捕捉方式——用LiDAR捕捉整个森林作为3D点云空间，用超过1500张照片的摄影测量捕捉颜色，用九个深度摄像头捕捉艺术家的体积视频，以及用360°麦克风录制并馈送到八扬声器环绕声场。

由此产生了“ANOTHER LIVE”，一个互动浏览器体验，观众可以在扫描的森林中自由移动——上下、侧面，如此靠近艺术家以致距离消失，甚至穿过他们。其他观看者的合成透视用WebGL层，使空间感觉有人存在。与其对抗扫描点云的粗糙，风格使其成为意义：一个“灵魂之眼世界”，与歌曲中冲绳送魂仪式的主题相呼应。

最初作为付费在线流媒体推出（2021年2月11日至3月31日），在2021年赢得戛纳数字工艺铜狮奖后于2021年7月1日免费，并在2022年Spikes Asia获得数字工艺大奖。它仍然是“新现场”格式的参考点——既不是拍摄的音乐会，也不是音乐视频，而是第一个让观众在音乐会结束后选择站在哪里的音乐会。

捕捉空间而非舞台，给在线观众真实场馆无法提供的东西：没有物理限制的视角——一种不同的、附加的体验，而非较差的复制品。

先定义体验，让团队为每个元素选择一种捕捉方法——空间、纹理、身体、声音——而不是强迫单一相机系统做所有事。

将一次拍摄的表演视为仪式，将扫描的技术粗糙转化为诗意的风格，使限制成为意义而非需隐藏的缺陷。

如果你无法复制旧有体验，那就发明一种不同的：决定你的形式能拥有哪种原版永远无法拥有的视角，然后让这个决定来选择技术

戛纳铜奖使作品从2021年7月1日起免费观看，并在2022年Spikes Asia以数字工艺大奖圆满收官。对于电通工匠东京而言，该项目成为其“人类魔法”制作模式的展示——来自不同公司的创作者共同进行创意、工程和工艺——以及产业在后疫情时代寻找“新现场”格式的参考点，这种格式既不是拍摄的音乐会也不是音乐视频。