Alex Naghavi是擁有17年資歷的創意總監,曾主導2012年Myspace改版,當時正在製作她的第一批AI影片;故事梗概來自澳洲一位編劇朋友。

一部像製作系統般組裝起來的AI短片:每個鏡頭在Flora中都有各自的節點鏈,因此全部70個鏡頭都能在一夜之間重新指向新的影片模型。

Ezra Li親自為那隻魚配音——在停放於路邊的車裡錄了好幾個小時的法語錄音,再用ElevenLabs變聲,沒有使用生成式旁白——同時Nano Banana、Claude與Seedance在逐鏡頭的Flora工作流程中運作,並以現場擬音取代生成式音效。

《Le Drip》於2026年9月6日在威尼斯舉行的Reply AI Film Festival拿下第二名,該影展共有來自76個國家、超過3,000部短片參賽。

在《The Daring Creatives》的創作者訪談中,Alex Naghavi與Ezra Li描述《Le Drip》——他們那部關於廚房水槽裡一隻魚、帶繪畫質感的AI短片——如何於2026年9月6日在威尼斯舉行的Reply AI Film Festival拿下第二名,該影展共有來自76個國家、超過3,000部短片參賽。這部片是法語:那隻魚與讓牠活著的滴水水龍頭爭辯上帝與死亡,而一座港鎮在外頭照常運轉。

編劇Jessie Hughes提供了一句話的前提。Naghavi是Josephmark合夥人,曾主導2012年Myspace改版,她說自己卡在一個無聲分鏡動畫上,直到Li以法國人的身分即興演出那隻魚的內心獨白,之後才寫出劇本。Li拒絕使用生成式旁白:他在倫敦一座停車場的朋友車裡錄了好幾個小時的錄音,用的還是他自稱其實不太會說的法語,然後讓ElevenLabs把自己的語調變聲。

這部片大部分是在Flora中製作的,那是一個節點式畫布,以Nano Banana處理圖像、Claude負責提示詞、Seedance負責影片,每個鏡頭都接成各自的序列。當影片已完成90%、並以Kling算圖時,Li建議在Seedance 2.0於美國上線的隔天測試它;Naghavi說它能守住畫面,並做出他們想要的繪畫感、停格動畫式動態,於是他們在一個週末內重做了全部70個鏡頭。

音效設計師Laurent Delforge認為生成式音效對於水槽裡一隻魚那種貼近的ASMR感受來說太過鬆散,於是與Olivier Thys錄製現場擬音;調色師James Foundoulis則為鏡頭之間的轉換調色。片尾名單也列出Runway用於分鏡、Adobe用於影片與聲音,以及在Google AI Studio打造的自訂片尾字幕工具;兩位創作者都是Runway Creative Partners,相識於Google的Flow Sessions駐留計畫第一梯次,該計畫於2025年9月開始。

Naghavi把這部AI影片當成設計系統來經營:逐鏡頭的工作流程讓提示詞緊扣著鏡頭,因此切換影片模型時只需重新指向節點,不必在聊天紀錄裡翻找。

人為工藝是刻意保留的——錄製後再變聲的人聲,以及凡是生成效果不對勁之處就改用現場擬音。

一支兩人的團隊在關鍵處借用電影分工:編劇負責前提、音效設計師負責質感、調色師負責一致性。

把生成式鏡頭當成資料庫,而不是序列:逐鏡頭的提示詞結構讓一支兩人團隊能在更好的模型出現時,於一個週末內重新算圖整部影片。

威尼斯頒獎距Naghavi第一批AI影片約18個月。Li先前的短片《HOME》已在Runway的Gen:48第四屆拿下Grand Prix。Naghavi說下次她會在圖像生成階段就讓調色師加入,從一開始就維持一致性。

追溯依據

參考來源

  1. Alex Naghavi and Ezra Li Built Le Drip One Shot at a Time in Flora The Daring Creatives · thedaringcreatives.com ·