横浜八景島のAIアート展、名画の海を2050年のプラスチックの海に描き替え

横浜八景島の仙台うみの杜水族館は、海洋プラスチック汚染を身近に感じてもらいたいと考えていた。調査では、日本の多くの人がこの問題について十分な情報を持たず、自分とは無関係だと感じていることが分かった。

有名な海の絵画が2050年にどう見えるかを問いかける。巨匠たちの画風とプラスチックの予測データでAIを学習させ、描き替えた「未来の名画」を展示する。

電通のチームは、北斎、ゴッホ、ゴーギャン、ラッセンなどによる海の名画7点を選び、2050年のプラスチック量をシミュレーションし、各画家の画風でAIを学習させて、2050年にはこう見えるかもしれないという姿に描き替えた。波間には実際のごみの画像が漂う。

仙台うみの杜水族館での10日間の展覧会には約3万人が来場し、メディアでも広く取り上げられた。画家のクリスチャン・ラッセンは後に、自身の展覧会で描き替え版を展示した。Spikes Asia 2021ではデジタル部門とデジタルクラフト部門でグランプリを受賞し、Epica 2021ではブロンズ2点を追加受賞した。

日本は一人当たりのプラスチックごみ排出量が多いにもかかわらず、電通が仙台うみの杜水族館のために意識調査を行ったところ、回答者の72パーセントが海のプラスチックごみについてほとんど知らないと答えた。問題は自分たちの生活とは無関係に感じられていた。横浜八景島が運営するこの水族館は、それを自分ごと化したいと考えた。

電通、電通デジタル、電通ライブのチームは、New Plastics Economy報告書の予測から出発した。2050年までに海のプラスチックが魚の量を上回る可能性があるというものだ。それを可視化するため、彼らは世界で最も有名な海の絵画7点を選んだ。北斎の『神奈川沖浪裏』、ゴッホのサント＝マリー＝ド＝ラ＝メール近くの海景画、ゴーギャンのタヒチの作品などが含まれる。そして画家たちの技法と2050年のプラスチック量のシミュレーションでAIを学習させた。

AIはその後、各名画をあたかも2050年に制作されたかのように描き替え、清らかな水を、浮かぶ瓶やストローなどのごみに置き換えた。ごみは元の画家の筆致で描かれている。こうして生まれた「海の未来名画」展は、2019年7月12日から仙台の水族館で10日間開催され、約3万人が来場し、メディアからも幅広い注目を集めた。存命の画家の一人クリスチャン・ラッセンは後に自身の描き替え版を展示し、キャンペーンの命を延ばした。

Spikes Asia 2021ではデジタル部門とデジタルクラフト部門の両方でグランプリを受賞し、Epica 2021ではクリエイティブなデータ活用部門とエクスペリエンシャル＆ショッパーマーケティング部門でブロンズを受賞した。環境についての感情的で普遍的なメッセージに技術が奉仕した事例として挙げられている。

象徴的な名画を描き替えることで、抽象的な統計が実感を伴うものになる。見る人は、見慣れた美しさがごみに侵されるのを目の当たりにする。

AIは各巨匠の声を保つため、2050年の光景はプロパガンダではなく、誠実な肖像のように感じられる。

場所も重要だった。展覧会は日本の太平洋岸にある水族館で開かれ、そこでは海そのものがすでに目玉だった。

元の画家の一人が自身の展覧会でこのアイデアを続け、メディア費用をかけずにキャンペーンに第二の命を与えた。

人々がすでに愛しているイメージから始めよう。見慣れた名画を様式変更することで、遠い未来の統計が自分ごと化する。なぜなら見る人は、自分たちの文化的記憶が汚染されていくのを目にするからだ。

2019年7月に仙台うみの杜水族館で開催された後も、展覧会は精神的な意味で巡回を続けた。存命の画家クリスチャン・ラッセンが描き替え作品を展示し、メディア報道が画像を広め続けた。2021年にはこのプロジェクトがSpikes Asiaのデジタル部門グランプリ2つを制し、Epicaの2部門でブロンズを受賞した。審査員は、データ、技術、ストーリーテリングが一つの感情的な体験へと融合した点を称賛した。電通のプレスページによれば、作品は世界経済フォーラム／エレン・マッカーサー財団の、2050年までに海のプラスチックが魚の量を上回る可能性があるという予測に基づいて制作された。