L'album Iradoh! de Hodari fait ses débuts en tant que film musical en trois actes — El Ojo Audio Grand Prix

Hodari, chanteur, compositeur et producteur brésilien signé sur le label Slap de Som Livre, lançait son deuxième album studio, Iradoh!, avec 11 titres mêlant pop, amapiano, R&B, MPB et house. KondZilla — la plus grande chaîne funk au monde — et l'agence Africa Creative voulaient un format de lancement qui donne à l'album plus de poids qu'un clip musical standard.

Lancer l'album sous la forme d'un court métrage musical en trois actes : l'histoire d'une famille — trois frères sur des chemins différents — racontée à travers ses 11 titres originaux.

Hodari a proposé l'histoire : trois frères — un musicien, un avocat et un trafiquant de drogue — élevés par une mère qui disparaît, dont les chemins divergent mais dont la fraternité tient. Kaique Alves (KondZilla) et Thiago Eva ont réalisé avec Sweet Filmes ; A-Gandaia a construit l'univers sonore et Tribo les effets visuels. Chacun des 11 titres a également reçu son propre visualizer, et le film a été présenté en première sur la chaîne YouTube de KondZilla.

Le film a remporté le Gran Ojo de la production audio et sonore à El Ojo 2025, ainsi qu'un Gold pour l'utilisation de musique originale, et a été nommé aux Latin Grammy 2025 dans la catégorie Meilleure vidéo musicale de longue durée — la troisième nomination de ce type pour KondZilla. Il a transformé l'album-film en un format de lancement reconnu pour la pop brésilienne.

En mai 2025, l'artiste brésilien Hodari a sorti son deuxième album studio, Iradoh!, via le label Slap de Som Livre — 11 titres naviguant entre pop, amapiano, R&B, MPB et house. Au lieu d'un clip musical conventionnel, l'album est arrivé avec un court métrage musical du même nom, produit par KondZilla, Africa Creative, Sweet Filmes et Som Livre.

L'histoire vient de Hodari : trois actes suivant trois frères — un musicien, un avocat et un trafiquant de drogue — qui grandissent sans leur mère et prennent des chemins radicalement différents tout en partageant la même racine familiale. Réalisé par Kaique Alves et Thiago Eva, avec une conception sonore d'A-Gandaia et des effets visuels de Tribo, le film a utilisé les titres de l'album comme colonne vertébrale narrative ; chaque chanson a également reçu son propre visualizer.

Le concept, très travaillé sur le plan artisanal, a remporté le Gran Ojo de la production audio et sonore à El Ojo 2025, ainsi qu'un Gold pour l'utilisation de musique originale, et a été nommé aux Latin Grammy 2025 dans la catégorie Meilleure vidéo musicale de longue durée — la troisième nomination de KondZilla dans cette catégorie, et la deuxième consécutive d'Africa Creative.

Le projet a démontré un format de lancement dans lequel le disque est vécu comme du cinéma : une sortie qui porte la musique, la narration et la culture urbaine brésilienne, et dont le savoir-faire de production devient lui-même l'œuvre récompensable.

Il a redéfini l'album comme un atout narratif : 11 titres sont devenus les actes d'une seule histoire au lieu de chansons autonomes.

Il a associé la plus grande chaîne funk au monde à une agence de publicité, important l'ambition d'un long métrage dans un lancement musical.

Il a conçu la récompensabilité : la conception sonore, la réalisation et la vidéo de longue durée sont devenues le savoir-faire visible que les jurys ont récompensé.

L'histoire — la fraternité à travers des destins radicalement différents — a fait du lancement quelque chose de plus grand que l'artiste.

Un album est un atout narratif, pas une playlist : quand la musique porte une narration, lancez-la comme un film — le format devient l'actualité, et la conception sonore et la réalisation deviennent un savoir-faire récompensable.

Iradoh! a remporté le Gran Ojo de la production audio et sonore d'El Ojo 2025 et une nomination aux Latin Grammy 2025 dans la catégorie Meilleure vidéo musicale de longue durée, et Africa Creative a obtenu sa deuxième nomination consécutive aux Latin Grammy. Le projet a marqué le passage de KondZilla au-delà des clips musicaux vers des sorties cinématographiques, établissant un modèle pour les lancements d'albums-films dans la pop brésilienne et donnant au format album-film une place dans la conversation sur les récompenses de la région.