El álbum Iradoh! de Hodari debuta como un filme musical en tres actos — Gran Premio de Audio de El Ojo

Hodari, cantante, compositor y productor brasileño firmado con el sello Slap de Som Livre, lanzaba su segundo álbum de estudio, Iradoh!, con 11 pistas que mezclan pop, amapiano, R&B, MPB y house. KondZilla —el canal de funk más grande del mundo— y la agencia Africa Creative querían un formato de lanzamiento que diera al disco más peso que un videoclip convencional.

Lanzar el álbum como un cortometraje musical en tres actos: la historia de una familia —tres hermanos en caminos distintos— contada a través de sus 11 pistas originales.

Hodari propuso la historia: tres hermanos —un músico, un abogado y un narcotraficante— criados por una madre que desaparece, cuyos caminos se separan pero cuya hermandad se mantiene. Kaique Alves (KondZilla) y Thiago Eva dirigieron con Sweet Filmes; A-Gandaia construyó el paisaje sonoro y Tribo los efectos visuales. Cada una de las 11 pistas recibió además su propio visualizador, y el filme se estrenó en el canal de YouTube de KondZilla.

El filme ganó el Gran Ojo a Producción de Audio y Sonido en El Ojo 2025, además de un Oro por uso de música original, y fue nominado al Latin Grammy 2025 a Mejor Video Musical de Formato Largo —la tercera nominación de KondZilla en esa categoría. Convirtió el álbum-filme en un formato de lanzamiento reconocido para el pop brasileño.

En mayo de 2025, el artista brasileño Hodari lanzó su segundo álbum de estudio, Iradoh!, a través del sello Slap de Som Livre —11 pistas que transitan entre pop, amapiano, R&B, MPB y house. En lugar de un videoclip convencional, el álbum llegó con un cortometraje musical del mismo nombre, producido por KondZilla, Africa Creative, Sweet Filmes y Som Livre.

La historia surgió de Hodari: tres actos que siguen a tres hermanos —un músico, un abogado y un narcotraficante— que crecen sin su madre y toman caminos radicalmente distintos mientras comparten la misma raíz familiar. Dirigido por Kaique Alves y Thiago Eva, con diseño sonoro de A-Gandaia y efectos visuales de Tribo, el filme usó las pistas del álbum como columna narrativa; cada canción recibió además su propio visualizador.

El concepto, de gran carga artesanal, ganó el Gran Ojo a Producción de Audio y Sonido en El Ojo 2025, además de un Oro por uso de música original, y fue nominado al Latin Grammy 2025 a Mejor Video Musical de Formato Largo —la tercera nominación de KondZilla en la categoría y la segunda consecutiva de Africa Creative.

El proyecto demostró un formato de lanzamiento en el que el disco se experimenta como cine: un solo estreno que reúne música, narrativa y cultura urbana brasileña, y cuyo oficio de producción se convierte en sí mismo en la obra premiable.

Reencuadró el álbum como un activo narrativo: 11 pistas se convirtieron en actos de una sola historia en lugar de canciones independientes.

Emparejó el canal de funk más grande del mundo con una agencia de publicidad, importando la ambición del cine de largometraje a un lanzamiento musical.

Diseñó su premiabilidad: el diseño sonoro, la dirección y el video de formato largo se convirtieron en el oficio visible que los jurados recompensaron.

La historia —la hermandad a través de destinos radicalmente distintos— hizo que el lanzamiento tratara sobre algo más grande que el artista.

Un álbum es un activo narrativo, no una lista de reproducción: cuando la música lleva una narrativa, lánzalo como un filme —el formato se convierte en la noticia, y el diseño sonoro y la dirección se convierten en oficio premiable.

Iradoh! ganó el Gran Ojo a Producción de Audio y Sonido de El Ojo 2025 y una nominación al Latin Grammy 2025 a Mejor Video Musical de Formato Largo, y Africa Creative obtuvo su segunda nominación consecutiva al Latin Grammy. El proyecto marcó el paso de KondZilla más allá de los videoclips hacia los estrenos cinematográficos, sentando una plantilla para lanzamientos de álbum-como-filme en el pop brasileño y dando al formato de álbum-filme un lugar en la conversación de premios de la región.