Eine autodidaktische Designerin wollte die Weichheit und die Jaali-Textur antiker Spitze in etwas bewahren, das fest genug zum Tragen ist.
Die Idee
Historische Chikankari-Spitze genau so, wie sie ist, mit Wachs überziehen und dann im Wachsausschmelzverfahren gießen: Das Textil verbrennt, und jeder Stich bleibt in Metall erhalten.
Spitze von Antiquitätenmärkten wird von Hand mit Wachs überzogen – ohne CAD – und dann von Jaipurer Karigars in Öfen gegossen; Wachs und Stoff verbrennen, und flüssiges Metall füllt den Stich für Stich geformten Hohlraum.
Es wurden keine Verkaufszahlen veröffentlicht; die Technik prägt die Linie „Tantuja“ des Labels – Sanskrit für „aus dem Faden geboren“ – und seinen dreiteiligen Namen: Mutter Neeta, Niyati und die Jaipurer Karigars.
Im Lockdown im Frühjahr 2020 setzten sich Niyati Chheda aus Mumbai und ihre Mutter Neeta mit einer Schachtel Perlen zusammen; der Zeitvertreib wurde zu einer Kleinserien-Spendenaktion für die Covid-19-Hilfe und dann zu einer Leidenschaft für die Metallbearbeitung. Bis Mai 2021 hatte die weitgehend autodidaktische Designerin Nenikaar auf Instagram gestartet – der Name vereint Ne (Neeta, das kreative Herz), Ni (Niyati) und kaar (Karigars, die Handwerker).
Ihr Durchbruch kam mit Lucknower Chikankari-Spitze. Statt sie nachzubilden, verwendet sie die Spitze selbst: Historische Stücke von Antiquitätenmärkten und Online-Händlern werden mit Wachs überzogen, sodass jedes strukturelle Detail der Stiche erfasst wird und digitale CAD-Renderings vollständig entfallen. Ihr Team von Karigars in Jaipur übernimmt dann den Wachsausschmelzguss – Druck, Dampf und Ofenhitze verbrennen Wachs und Stoff und hinterlassen einen Hohlraum, der mit flüssigem Metall gefüllt wird.
Das Ergebnis in der Kollektion „Tantuja“ – Sanskrit für „aus dem Faden geboren“ – ist Schmuck, der als Stoff beginnt und als massives Metall endet und die Zerbrechlichkeit, Porosität und den Negativraum der ursprünglichen Jaali-Arbeit in tragbarer Form bewahrt.
Digitales Rendering würde die Handschrift der Stickerei einebnen, deshalb überspringt der Prozess CAD vollständig.
Das Textil als eigenes Wachsmodell zu nutzen, bewahrt Texturen, die ein Bildhauer nicht reproduzieren könnte.
Historische Spitze ist zerbrechlich und endlich – das Gießen verwandelt zerfallenden Stoff in dauerhaftes Metall.
Der Name integriert die Karigars in die Marke und passt zu einem Prozess, der von ihrer Gießkunst abhängt.
Ein Material in der Form zu gießen – nicht ein Modell davon – kopiert, was Fotografien davon niemals könnten: die tatsächliche Textur.
Seitdem
Nenikaar verkauft über Instagram aus Mumbai; frühere Kollektionen griffen das Jaali-Gitterwerk der Jaipurer Architektur auf, bevor „Tantuja“ die Methode von Spitze zu Metall zu seinem Kern machte. Zu den in The Nod Mag gezeigten Stücken gehören die Ohrringe „Aam Panna“ und der Ring „Chakra“.
DEN BELEGEN FOLGEN
Die Quellen
- This homegrown label is turning vintage lace into tactile jewellery The Nod Mag · thenodmag.com ·