手で梳かれたガラスビーズ、機械が意図的に組み込んだ不完全さ：マヤ・ロマノフのAnanda

2026年秋のコレクションは、深く落ち着いた喜びを意味するサンスクリット語のヨガ用語にちなんでAnandaと名付けられ、創業者マヤ・ロマノフが築いた職人技の水準を保ちながら、契約案件や商業施設のインテリアにも対応する必要があった。

ひとつのテーマ、静けさへのふたつの対照的な道筋：光を捉えるさざ波へと手で梳き込まれたガラスビーズと、手織りの不完全さを意図的に組み込んだ機械製ビニール。

Zen Kansoは、耐久性のある不織布の基材の上で、淡い色のコンパウンドに何千もの微小なガラスビーズを封じ込める。職人が刷毛をパネルの上端に当て、一筆ずつ一定の力で真っすぐ下へ引くことで、ビーズが細かな縦の線へと傾き、光を捉える。Tenona IIは逆のアプローチをとる。何世紀も前の日本の紙織りをモデルにした機械製のタイプIIビニールで、自然に着想を得た12色のカラーウェイを持ち、表面が近くで見ると織られたグラスカーフのように見えるよう、わずかな不規則さが意図的に組み込まれている。

売上数値は示されていない。このコレクションは、同社の代表的なガラスビーズの技法——そのBeadazzledラインは本物のガラスビーズを密に手で埋め込んだもの——を、より静かな日本的なミニマリストの表面へと広げ、商業施設のインテリアにタイプIIビニールの耐久性で手織りの豊かさを提供する。

Anandaは壁紙メーカー、マヤ・ロマノフの2026年秋コレクションで、深く落ち着いた喜びを表すヨガ哲学のサンスクリット語にちなんで名付けられた。チーフ・クリエイティブ・オフィサーのデイビッド・バーコウィッツは、混沌として圧倒されるように感じられることもある世界の中で、同社は静けさ、美しさ、至福の瞬間を生み出すことへの真の必要性を感じたと語る。コレクションは2種類の壁紙で構成される。同社のシカゴのスタジオで手作りされるZen Kansoと、機械生産のタイプIIビニールであるTenona IIだ。

Zen Kansoは、同社の最も古い素材のシグネチャーを通じて日本のミニマリズムを称える。何千もの微小なガラスビーズが耐久性のある不織布の基材上で弾力性のあるコンパウンドに封じ込められ、職人が刷毛を上端に当て、一筆ずつ一定の力で真っすぐ下へ引き、前の一筆の隣へと重ねていき、パネル全体が柔らかくきらめく縦の線で覆われるまで続ける。アソシエイト・スタジオ・クリエイティブ・ディレクターのジャクリーン・ヌッツォは、ビーズが表面に質感、奥行き、動きの感覚を与えるため、光や見る人の動きに応じて壁が変化すると語る。

ガラスビーズは同社にとって馴染み深い素材だ。Beadazzledコレクションは本物のガラスビーズを密に手で埋め込んだもので、Zen Kansoは同じ素材をより静かな表現へと導いている。Tenona IIは逆の方法で作られる。何世紀も前の日本の紙織りをモデルにしたグラスカーフ風のバスケット織りで、自然に着想を得た12色のカラーウェイを持ち、商業施設のインテリアに耐えうる強さを備える。チームは手織りの不規則さを意図的に組み込み、表面が過度に均一で工業的に感じられないようにした。

創業者マヤ・ロマノフはバークレーの学生時代、ウッドストックでタイダイのTシャツを見たことをきっかけに染色を発見し、1969年にファッションレーベルとして会社を設立、日本で染色の技法を学び、1988年にはシカゴのサンタイムズ・ビルを手染めのインスタレーションで満たした後、ガラスビーズ、貝殻、金箔、ステッチを用いた壁紙へと転じた。バーコウィッツは、チームはそうした歴史から顧客が期待するようになった職人技の水準を守る責任を感じていると語る。

Zen Kansoの各パネルは、一筆ずつ手作業で仕上げられ、決まった所要時間はない。

Tenona IIは、手織りの不規則さを機械製ビニールに意図的に組み込んでいる。

この組み合わせは、静けさというひとつのアイデアが、対照的な生産の論理によって実現されることを示している。

それは創業者時代のガラスビーズの技法を置き換えるのではなく、拡張するものだ。

ひとつの感情は対照的な論理によって実現できる。手作り品は労働によって静けさを得て、機械製品は手仕事の証となる不完全さを製造することでそれを得る。不完全さは設計可能な特徴である。

この記事は売上や施工の数値を示していない。バーコウィッツは、忙しい世界の中で小さな孤独と静けさを提供することが目標だと位置づけ、人々がより近く見るほどに何か新しいものを発見してくれることを願っていると語る。