El Muro : un mur de 56 mètres à Mexico que l'on peut traverser de part en part

Un pavillon de festival temporaire près de la fontaine de Mercure, couvrant 112 m² : environ 6 m de haut, 2 m de large et 56 m de long, construit à partir d'échafaudages multidirectionnels fournis par Andamios ICAM et Grupo INOFE.

Un mur de 56 mètres en échafaudage et tissu translucide traversant trois allées du parc — de loin une barrière, de près un écran de lumière, de corps et d'arbres que l'on traverse.

Les deux côtés longitudinaux portent un habillage en trois motifs de tissu aux teintes et transparences variables. La lumière, les corps, les arbres et le mouvement de l'Alameda filtrent à travers, si bien qu'une surface qui se lit comme un mur massif et bloquant se dissout à l'approche — le mur introduit une pause dans le parcours plutôt que de le bloquer.

Il a remporté le 28e concours Arquine et a été achevé en 2026 pour MEXTRÓPOLI ; les architectes le présentent comme un cas d'essai de l'architecture temporaire en tant que laboratoire où une idée est confrontée à la réalité.

El Muro est le pavillon lauréat de la 28e édition du concours Arquine pour le Festival MEXTRÓPOLI 2026, conçu par ARQLIQ arquitetura, Entremeios Arquitetura, Márcio Flávio Motta et Ismael Torrano. Un mur d'échafaudage et de tissu translucide, long de 184 pieds, traverse désormais l'Alameda Central de Mexico — et l'on peut le traverser de part en part.

La proposition découle d'un geste unique : « une ligne qui traverse l'Alameda Central ». Situé près de la fontaine de Mercure, le mur croise trois allées du parc, transformant un élément historiquement associé à la division et à la séparation en une expérience de connexion, de passage et de rencontre. La structure mesure environ 6 mètres de haut et 2 mètres de large, couvre 112 mètres carrés et est construite à partir d'échafaudages multidirectionnels.

Le choix des matériaux porte l'effet central. Les deux côtés reçoivent un habillage en trois motifs de tissu à la transparence variable : de loin, la construction se lit comme une surface continue, presque un mur massif bloquant le passage ; à mesure que le visiteur s'approche, le tissu laisse filtrer la lumière, les corps, les arbres et le mouvement de l'Alameda, révélant peu à peu ce qui semblait caché. Les architectes qualifient cette double condition — un mur qui n'est pas entièrement un mur — de cœur de l'expérience, un lieu de passage, de pause et peut-être d'émerveillement.

Le sens du pavillon est porté par son système constructif : un échafaudage d'événement ordinaire rend un mur monumental bon marché, rapide et réversible.

La transparence graduée du tissu fait de la perception elle-même le programme — le même mur est obstacle de loin et voile de près.

Le croisement de trois allées réelles fait fonctionner la métaphore physiquement : les visiteurs ne lisent pas que la division devient rencontre, ils la traversent.

Un seul geste — une ligne à travers un parc — peut porter tout un pavillon : prendre l'élément que tout le monde redoute, un mur, et concevoir la révélation qui le transforme en invitation.

El Muro a été achevé en 2026 pour le festival MEXTRÓPOLI à l'Alameda Central, avec des photographies d'André Miguel Coronha ; l'équipe le présente comme la preuve que l'architecture temporaire peut fonctionner comme un laboratoire d'idées.